[川剧知识] 成都哪里看川剧? 黄龙溪川剧变脸老茶馆【天府锦绣梨园】解析川剧发展历史--明清发...成都哪里看川剧? 黄龙溪川剧变脸老茶馆【天府锦绣梨园】解析川剧发展历史--明清发...

成都哪里看川剧?川剧，流行于四川全省及云南、贵州部分地区。原先外省流入的昆腔、高腔、胡琴腔（皮黄）、弹戏和四川民间灯戏五种声腔艺术，均单独在四川各地演出，清乾隆年间（1736—1795），由于这五种声腔艺术经常同台演出，日久逐渐形成共同的风格，清末时统称“川戏”，后改称“川剧”。川剧起源于何时，语焉不详，多有歧异，但形成于清代却有共识。重庆川剧受到重庆广博性情的陶冶，铸就了包容的胸襟。



明末清初，由于各地移民入川，以及各地会馆的先后建立，致使多种南北声腔剧种也相继流播四川各地，并且在长期的发展衍变中，与四川方言土语、民风民俗、民间音乐、舞蹈、说唱曲艺、民歌小调的融合，逐渐形成具有四川特色的声腔艺术，从而促进了四川地方戏曲剧种——川剧的发展。

清代雍正、乾隆年间，随着“花部”的勃兴，那些来自省外而分别流行于四川各地的高腔、昆曲、胡琴、梆子唱班，为适应群众欣赏习惯，与四川语音、习俗结合，逐渐在艺术上具有了四川的地方特色。本世纪初，由于工商业的发展，流行四川各地的戏班不断涌入城市， 为扩大影响，加强演员阵容，争取更多观众，逐渐走向各种声腔同台演出的经营方式。



在这个过程中，各戏班艺人为提高表演艺术，加强竞争能力，又在艺术上纷纷相互吸收，彼此借鉴。才艺出众的艺人更讲究高昆胡弹不挡，文武唱做皆能，这就为川剧艺术风格的形成，提供了条件。而最早使用川剧(川戏)这个称呼的，是在辛亥革命影响下由康芷林等人组成的著名班社“三庆会”。

川剧为世人所喜爱并远涉重洋传遍世界，川剧名戏《白蛇传.金山寺》在国内外流传甚广。



成都川剧老茶馆，川剧是我国戏曲宝库中的一颗光彩照人的明珠。它历史悠久，保存了不少优秀的传统剧目，和丰富的乐曲与精湛的表演艺术。来成都，没有什么是比看上一场正宗的川剧更具川味的事情。但凡去过黄龙溪古镇的人都会对天府锦绣梨园夸赞不绝，作为古镇上名角荟萃的川剧戏曲会馆，没有点川剧真本领是不值得被传扬的。



成都川剧变脸表演，会馆结合古镇上千年历史文化，于古朴建筑容身街道，悠悠古韵，气势恢弘，内部装饰精巧合理，复原会馆古香味道，方桌，木椅，盖碗川茶，处处渗透巴蜀文化气息。天府锦绣梨园以经典川剧、民间绝艺表演为主营项目，《变脸》更是川剧中的一绝，彰显传统川剧的独特魅力。



《滚灯》诙谐幽默，是川剧中喜剧的经典作。《长绸舞》用抛、甩、绕等舞蹈技巧，表现出仙女般的飘逸柔美。每天节目众多，不间断上演， 每个周末，去的人更多了，会出现场场爆满的情况，由此可见大众对川剧深深的喜爱和赞赏之情。



天府锦绣梨园志存高远，用精湛的技能表演将川剧文化名播四海，将西蜀文明薪火代代相传，使渐渐消音的曲艺文化在戏馆重现声色，让身怀绝技的名家回归民间。