认认真真演戏,清清白白做人——达州76岁京剧演员于淑惠人生座右铭。
京剧作为我国国粹,有"国剧"之称。在海内外享有盛誉,已有200余年历史,它形成于北京。徽剧是京剧的前身。清代乾隆五十五年(1790年)起,原在南方演出的三庆、四喜、春台、和春, 四大徽班陆续进入北京,他们与来自湖北的汉调艺人合作,同时又接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法,通过不断的交流、融合,最终形成京剧。京剧走遍世界各地,成为介绍、传播中国传统艺术文化的重要媒介。分布地以北京为中心,遍及中国。2010年京剧被列入"人类非物质文化遗产代表作名录"。
达州京剧形成于抗战时期的1937年。湖北荆州京剧福顺戏班过三峡,经万县、梁平来到当时的达县,并定居下来。随着新中国的建立,福顺班正式更名为达县京剧改进社。1951年川北行署组建京剧团抽调了许多演员到南充,达县京剧改进社留下的人员想尽各种办法找人来充实。人员有:原福顺班从业人员子弟,万县来的10余京剧票友,街道京剧爱好者等。年龄最大的40多岁,最小的只有七八岁,共计28人,继续京剧演出。1953年底,达县京剧改进社迁往渠县,更名为渠县京剧团。1957年更名为渠县国营京剧团,1959年,剧团搬迁回达县,成立达县专区京剧团。1964年,更名为达县专区农村京剧团,1971年更名为达县地区文艺宣传京剧队,1972年更名为达县地区京剧团,1993年更名为达川地区京剧团。
京剧团位于马蹄街与中心巷转角处,前址为工人俱乐部。80年代前马蹄街是一条由北向南顷斜的石板小巷,长230米,青瓦木板房相连。北端为十字路口:上后街、下后街线与大北街、马蹄街线交汇处;南端为大西街路口。马蹄街中段由中心巷穿行至鹅市巷。明清时期大西街路口原设有军事机关守备署(今通川区八小),饲养着衙门里的马匹,街内经常马蹄声不断,故名马蹄街。
京剧了丰富了达城人的精神生活。五六十年代,到"京剧团"看京剧成了达县人最流行、最热衷的一个活动。剧团的编排方式也以迎合观众的需求出发,一是演时节戏:端午节演《白蛇传》、《屈原》;七夕演《牛郎织女》、《天河配》;中秋节演《猴王游月宫》等。二是演连台戏:《狸猫换太子》、《杨家将》、《樊梨花》。三是演武打戏、神话戏:《西游记》、《芭蕉扇》、《闹龙宫》、《封神榜》等。《狸猫换太子》讲述宋真宗时,刘妃与内监郭槐合谋,以剥皮狸猫调换李宸妃所生婴儿,李宸妃随被打入冷宫。宋真宗死后,仁宗赵祯即位,包拯奉旨赴陈州勘察国舅庞煜放赈舞弊案。途中,包拯受理李宸妃冤案并为其平冤,迎李妃还朝的故事。因故事脍炙人口,宣扬正义,深受市民欢迎,一连演了几个月,许多市民凌晨三四点就来到剧场外排队买票。
京剧演出一年中大部分时间都巡回在农村或其它市县。1954年到1966年,京剧团一年至少有七、八个月时间下乡演出。演员们不辞辛苦,背负行李,跋山涉水,个个肩挑道具,手提油灯,深夜穿行在荆棘丛生的大山中,有时迷路找不到方向,转了一个大圈,从起点出发又转回到起点。每一次演出十分辛苦,甚而一天上演三场,有时不卸装就这场赶那场。他们将达县、渠县所有区乡都走完,毫无怨言,以演出为快乐。
那个年代,达城京剧众口皆碑。历届达县地区举办戏曲展演和比赛,均有剧目获奖。1986年、1987年、1991年到成都,北京参加中青年京剧演员电视大奖赛,《盗仙草》、《武松打店》荣获多个奖项。1987年《盗仙草》在北京获得优秀表演奖,创造了达城京剧史上的辉煌,原国务院副总理兼国防部长达州籍张爱萍将军闻讯接见达县专区京剧演员,以示祝贺。
20世纪80年代后期,戏曲低迷,达城京剧面临着生存的窘境。尽管有的人迫于无奈挥泪而别,但仍有人坚持留下。在达城京剧团名存实亡时,20多位京剧演员于2005年自发地组织起来,在滨河路租场地举办梨园坛茶社,不定期地举办京剧演出,坚守京剧演出阵地。原达川市文化馆退休馆长曾昭渭等京剧爱好者10余人参加梨园坛茶社。
京剧演员于淑惠就是这坚守京剧阵地20多位演员之一。于淑惠1943年生,她还在娘胎时,就浸润着京韵京腔,上天注定了于淑惠一生与京剧不解的情缘,注定了她京剧的使命。父亲是湖南长沙人,抗战时随国军入川,在梁平县做空军地勤人员。于父酷爱京剧,是一个票友,经常请琴师在家吊嗓演唱,还不时地叫正怀孕着于淑惠的母亲坐在身旁胎听。
票友是戏曲界的行话,其意是指与专业演员水平相当,但不以演戏谋生的爱好者,即对戏曲非职业演员、乐师等的通称。相传清代八旗子弟凭清廷所发"龙票",赴各地演唱子弟书,不取报酬,后就把非职业演员称为票友。有的票友演技、唱腔、扮相,胜过台上正角,有的由业余转为专业,称之为"下海"。
小淑惠天姿聪颖,生长在京剧票友之家,从小耳濡目染,伊呀学唱京剧,五六岁时,便能哼唱一些京剧唱段了。
1954年,11岁的小淑惠经街道推荐,考入渠县京剧团,随团学艺,边学边演,边演边学。主学青衣、花旦,有时兼演武旦。她的年龄最小,剧团年龄大的就是老师,琴师就是老师。小淑惠师无定师,全凭小孩的一张甜嘴,端茶递水跑得勤,全剧团的人都愿意教她。以前的京剧少有剧本,京剧学艺人员均是师父口传心授,学生全凭记忆,一代一代相传。小淑惠背下了很多戏剧的台词,入团不久便登台演出开锣戏《小放牛》、《女起解》等。开锣戏指演出中的第一个剧目,也叫帽儿戏,等观众的戏。
小淑惠聪明伶俐,讨人喜欢,剧团指导员郭宪恺很为欣赏,认可是一个好京剧苗子。郭指导年长于淑惠八岁,山东人,曾就读于南京军政大学,后随军南下,1950年7月转业渠县宝成区做文化干事,任区委共青团副书记,1956年调渠县京剧团任政治指导员。在不少文盲的渠县京剧团,郭不仅是领导也是知识分子。郭虽是政治领导干部,却将精力用于大抓业务培训与业务演出,并大力提倡扫盲教育,对还没受过学堂教育的小淑惠,不时拿出剧本教读认字。
于在习读剧本中扫盲成长,凡有生字难字或疑事难事,都会去问郭,有时竟让郭笑嘻嘻地摸着自己头脑说,你这个问题太深奥、太复杂。过后,郭会查阅资料,请教相关人员,再一一解答。
京剧是一门综合的艺术,有演唱但不是歌剧,有对白但不是话剧,有舞蹈又不是舞剧,将不同门类的艺术综合在一起。京剧特别讲究唱、念、做、打“四功”表演艺术。这些功夫是练出来的,靠平时勤学苦练,一点一滴积累。台上一分钟,台下十年功。学到老,用到老,练到老。京剧素有"手、眼、身、发、步"之说.虽然"步"排后,旦角行当做工的首要功法却是"步",另还得会腰腿功、毯子功 、把子功等基本功。
这些基本功的演练,小淑惠还有一个小插曲。初入剧团,于以为学戏就是象与父亲一起演唱那样简单,却不知道剧团还有“四功”教学严格规定。天天清晨麻麻亮时,师父便吆喝着起床练功,弯腰压腿,翻滚跌仆、舞枪弄刀。学生演练有不符合要求时,师父会动之以“竹蔑”抽打。初始的练功,会有一个腰痛腿痛全身都痛的适应过程,特别是“推桌挤腰”的演练,犹如上刑具一样。刚入剧团的小淑惠叫苦不迭,在广安演出时便开了小差,私自开溜想跑回渠县。这可急坏了剧团的师父们,广安至渠县有七八十多里山路,一个小弱女孩腰无分文,路不熟悉,若遭遇坏人,令人无法想象。幸好,剧团派出的人员在广安与渠县交界处的花桥乡追上了11岁的小淑惠。
不是一番寒彻骨,怎得梅花扑鼻香。现76岁的于淑惠,演起戏来,手、眼、身、发、步,一招一式,还是那样俊美,令人眼馋羡慕,这得益于师父对她小时候的基本功夹磨。
1959年,渠县京剧团搬回达县,成立达县专区京剧团。17岁的余淑惠饰演的青衣、花旦日臻成熟。青衣是中国戏曲旦行的一种,亦称正旦,是旦角中最主要的角色,因所扮演的角色常穿青色褶子而得名。扮演的一般都是端庄、严肃、正派的人物,念韵白,唱功繁重。梅兰芳、程砚秋、尚小云、荀慧生被誉为京剧"四大名旦"。花旦,旦行中的一支,区别于正旦、武旦和老旦。多扮演热情、机智的女性。于淑惠演出人物有《武家坡》王宝钏、《红鸾喜》金玉奴《 状元媒》柴郡主、《追鱼》鲤鱼精、《红娘》红娘等。于淑惠饰演的正旦台风优美,扮相极佳,嗓音圆润,唱腔婉转妩媚。表演的花旦清秀美丽、灵敏乖巧。