贾平凹论（连载四）
袁竹著
（接上期）
第二章 创作历程的四重变奏 贾平凹的文学创作历程宛如一部宏大的交响乐，每个阶段都呈现出独特的旋律与节奏。从早期的探索尝试到后来的成熟突破，他的创作轨迹折射出中国当代文学的发展脉络，也展现了一位作家在不断自我超越中的艺术成长。
时代夹缝中的初啼：1977 - 1982 “假声写作” 时期萌芽破土：艰难时世中的创作冲动20 世纪 70 年代末，中国大地在 “文革” 的阴霾后艰难复苏，时代的车轮缓缓转动，万象待新。贾平凹，这位出身于陕西商洛乡村的青年，怀揣着对文学的炽热梦想，在这片刚刚解冻的文化土壤中，开始萌动创作的渴望。
贾平凹自幼生活在农村，家境贫寒，父亲的 “右派” 身份更使家庭蒙尘，让他在成长中饱尝艰辛与冷眼 。初中未毕业便因 “文革” 回乡务农的他，在漫长的五年乡村劳作岁月里，深刻体验到生活的苦难与底层人民的艰辛。但也正是这段经历，让他对乡村生活有了细致入微的观察和深刻的理解，为日后的文学创作积累了丰富的素材。
1972 年，贾平凹幸运地成为西北大学中文系的一名工农兵大学生。进入高等学府，他如饥似渴地汲取知识，整日埋头学习、创作。然而，彼时的他学养尚浅，面对文学的殿堂，虽满心热忱却略显稚嫩。大学毕业时，工农兵大学生原则上从哪里来回哪里去，贾平凹渴望留在省城，改变命运，而创作成为他实现梦想的唯一途径。他深知，只有在创作上有所成就，才能获得社会认可，走出一条截然不同的人生道路。
当时的中国文学，虽从 “文革” 的文化专制中逐步解放，但仍受诸多限制。政治意识形态对文学创作的影响根深蒂固，文学作品往往被要求承载特定的政治宣传功能，遵循既定的创作规范和审美标准。在这样的时代背景下，贾平凹和同时代许多作家一样，必须在有限的创作空间里寻找自己的声音。为了作品能够发表，他不得不迎合当时的意识形态，力求合乎规范，这种创作状态被他后来称为 “假声写作” 。但在这看似无奈的选择背后，是贾平凹对文学的执着追求和对命运的不屈抗争，他在时代的夹缝中努力发声，试图用文字书写自己的故事，展现生活的真实面貌。
《山地笔记》：青涩却真挚的乡土素描1981 年，贾平凹的短篇小说集《山地笔记》问世，这部作品犹如一颗清新的石子，投入当时略显沉闷的文坛，激起层层涟漪。它收录的三十七篇短篇小说，虽篇幅短小，却以其独特的艺术风格和真挚的情感表达，展现出贾平凹早期创作的独特魅力，成为他 “假声写作” 时期的代表作。
《山地笔记》宛如一部细腻的乡土生活纪录片，贾平凹以清新质朴的笔触，勾勒出一幅幅生动的乡村生活画卷。他笔下的商洛山地，充满了浓郁的地域特色和生活气息，那连绵起伏的山峦、蜿蜒清澈的溪流、错落有致的村落，以及在这片土地上辛勤劳作、朴实善良的人们，都被赋予了鲜活的生命力 。在这些作品中，贾平凹对乡土生活进行了片段式的描写，从日常的农事活动、邻里间的家长里短，到年轻人的爱情追求、乡村教育的发展，无一不展现出乡村生活的丰富与多彩。
以其中的《满月儿》为例，这篇获得全国优秀短篇小说奖的作品，讲述了一对双胞胎姐妹满月儿和蛾眉儿的故事。姐妹俩活泼可爱、充满求知欲，在农业现代化的浪潮中积极参与科研，展现出乡村青年在时代变革中的精神风貌。贾平凹通过细腻的描写，将姐妹俩的纯真、热情以及对新生活的向往刻画得淋漓尽致。如描写满月儿第一次参加科研小组时的兴奋与紧张：“满月儿的心怦怦直跳，她紧紧地攥着衣角，眼睛里闪烁着激动的光芒，既期待又有些害怕。当组长分配任务时，她竖起耳朵，生怕错过任何一个字，那专注的神情仿佛在告诉世界，她要在这片新的领域里大展拳脚。” 这段描写，生动地展现了乡村青年对知识的渴望和对时代变革的积极响应，使读者能够真切地感受到她们内心的热情与活力。
同时，《满月儿》中对年轻女教师首次踏上讲台时的激动与紧张的刻画，也展现了乡村教育事业的蓬勃生机。“她站在讲台上，双手微微颤抖，看着台下那一双双充满好奇和期待的眼睛，心中既紧张又兴奋。她深吸一口气，努力让自己镇定下来，然后开始了她的第一堂课。尽管声音还有些颤抖，但她的眼神中充满了坚定和自信，仿佛在向学生们传递着知识的力量。” 这段描写不仅展现了乡村教育工作者的辛勤付出，也反映了当时乡村社会对教育的重视和对知识的渴望。
然而，《山地笔记》也不可避免地带有时代的烙印。在当时的创作环境下，贾平凹的作品在一定程度上受到意识形态的影响，存在 “假声写作” 的现象。部分作品为了迎合当时的政治宣传需要，在内容上对现实生活进行了一定程度的美化和理想化处理，价值理念较为强烈，显得内容单薄、思想肤浅 。但即便如此，这些作品依然展现出贾平凹对乡土生活的敏锐观察力和真挚情感，他笔下的乡村人物形象鲜活，充满了人性的光辉，语言清新自然，具有独特的艺术感染力。
挣扎与坚守：早期创作的矛盾心理在 1977 - 1982 年的创作时期，贾平凹的内心始终处于一种矛盾的挣扎状态。一方面，为了在文坛崭露头角，获得社会的认可，他不得不遵循当时文学创作的基本规范，在作品中融入符合主流意识形态的元素，甚至在一定程度上迎合政治宣传的需要。这种 “假声写作” 使他的作品在内容和形式上受到诸多限制，难以完全展现出他内心真实的想法和独特的艺术风格 。
另一方面，贾平凹内心深处对艺术个性有着强烈的追求。他出身于乡村，对乡土生活有着深厚的情感和独特的感悟，渴望用文字真实地描绘乡村的风土人情、展现人性的复杂多面。在创作过程中，他试图突破意识形态的束缚，在有限的空间里展现自己的艺术个性。这种矛盾心理在他的作品中表现得淋漓尽致，使得他早期的作品呈现出一种既符合时代要求又努力追求个性表达的复杂风格。
这种矛盾心理对贾平凹早期作品的风格和内容产生了深远影响。在风格上，作品既有清新质朴、贴近生活的一面，又因受到意识形态的影响，存在一定的模式化和概念化痕迹。在内容上，虽然描绘了丰富的乡村生活场景，但部分作品在主题表达上较为单一，对社会现实的揭示不够深刻。例如，一些作品在描写乡村变革时，过于强调积极向上的一面，而对变革过程中存在的问题和矛盾则有所回避 。
然而，即便在这样艰难的创作环境下，贾平凹依然坚守着对艺术自主性的追求。他在给编辑李禾的信中表现出的谦虚好学态度，不仅是对写作技巧提升的渴望，更是对突破创作困境、实现艺术自主表达的追求。他在作品中对商洛地区自然风光和民风民俗的细腻描写，已经显示出他对地域文化的独特关注和挖掘，为日后形成独特的创作风格奠定了基础 。尽管早期作品存在诸多不足，但贾平凹在矛盾与挣扎中不断探索和成长，逐渐积累经验，为他后来在文学创作上的突破和发展奠定了坚实的基础。
寻根与建构：1983 - 1992 “商州文学” 建构时期商州溯源：文学根据地的找寻20 世纪 80 年代初，已在文坛崭露头角的贾平凹，却陷入了创作的迷茫与困惑之中。早期的 “假声写作” 虽让他获得了一定的认可，但内心深处对真实表达的渴望愈发强烈。他开始反思自己的创作道路，试图挣脱意识形态的束缚，寻找一片能够让他自由书写的文学天地 。
1981 - 1982 年，贾平凹的创作风格发生了明显转变，作品色彩趋向灰暗，如《晚唱》《厦屋婆悼文》《二月杏》等，这些作品真实地表达了他多年来积聚的苦闷、烦恼、不平和痛苦 。然而，这种真实的表达却遭到了作协、评论界乃至领导的批评。在压力之下，贾平凹并未退缩，而是开始了一段艰难的灵魂反思与寻觅之旅。
正是在这段迷茫的时期，贾平凹将目光投向了自己的家乡 —— 商州。商州，这片位于陕西南部，地处长江流域与黄河流域衔接地带的土地，是贾平凹生活了近 20 年的故乡 。这里偏远却并不荒凉，瘠贫但异常美丽，独特的自然风貌、厚重的历史文化底蕴和神秘的巫风土俗，构成了商州独特的地域文化。
为了深入挖掘商州的文化内涵，贾平凹频繁回到商州，穿梭在故乡的沟壑林木间。彼时，恰逢农村体制改革，商州大地焕发出勃勃生机，这为贾平凹提供了丰富的创作灵感 。他骑着自行车，或坐着板车，深入到商州的各个角落，与当地的百姓交流，了解他们的生活、情感和思想。在这个过程中，贾平凹不仅对商州的地域文化有了更深刻的认识，也找到了自己的文学根基，形成了较为自觉的 “商州意识” 或 “商州情结” 。
商州的地域文化对贾平凹的创作产生了深远的影响。这里的自然景观成为他作品中独特的背景，如《商州初录》中描绘的 “一眼望不尽的山岭跨过了肥瘦林木、山川相缪、水流交错，途中又有细而高长的绿树直捣云霄，震耳欲聋的崖间瀑布，潭底稀稀拉拉的水草等等奇幻景象”，充满了山情野趣，展现了商州的美丽与神秘 。商州的历史文化也为他的作品增添了厚重感，如《古堡》中穿插的商鞅变法的故事，延伸了作品的历史纵深感，增强了文化意蕴 。而商州的巫风土俗，如《古堡》中为轰赶阴霉气而做的 “红场子” 仪式，为他的作品赋予了神秘色彩，使作品更具地域特色 。
“商州意识” 的形成，对贾平凹突破创作瓶颈、找到真声起到了关键作用。它让贾平凹摆脱了早期创作中的束缚，能够真实地表达自己对生活的感悟和对人性的思考。在商州这片土地上，贾平凹找到了创作的源泉和动力，从此踏上了 “商州文学” 的建构之路，开启了他文学创作的新篇章。
奠基之作：《商州初录》的文化 “发现”1983 年，贾平凹撰写的中篇小说《商州初录》问世，这部作品犹如一颗璀璨的明珠，在当代文坛闪耀着独特的光芒，标志着他的创作进入了一个全新的阶段。
《商州初录》在表现手法上独树一帜，它巧妙地借鉴了中国方志、游记、话本小说的表现手法，将三者的优势融为一体，形成了独特的艺术风格 。在方志方面，贾平凹以方志般的严谨态度，对商州的地理环境、历史沿革、风土人情等进行了详细的记录和描绘，使读者对商州有了全面而深入的了解。例如，在描写商州的地理位置时，他写道：“商州，位于陕西南部，地处长江流域与黄河流域的衔接地带。” 短短一句话，就清晰地交代了商州的独特地理位置 。在游记方面，作品中充满了如游记般的生动描写和细腻感受，贾平凹带领读者仿佛亲身游历商州，领略其美丽的自然风光和独特的人文景观。他对商州山水的描写：“这里的树细而高长，向着天空拥挤，炊烟也被拉成一条直线，山里的悬崖险峻处则树木皆怪、枝叶错综，白云忽聚忽散、幽幽冥冥，有水则晶莹似玻璃，清澈见底……” 让读者身临其境，感受到商州的神奇与美丽 。而在话本小说方面，《商州初录》采用了话本小说通俗易懂、故事性强的特点，以简洁明快的语言讲述商州的故事，使作品具有很强的可读性 。
通过《商州初录》，贾平凹将商州从一个普通的地理概念升华为一个充满文化内涵的文学符号，为 “商州文学” 奠定了坚实的基础 。他在作品中深入挖掘商州的文化底蕴，展现了商州独特的地域文化特色。这里的人们淳朴善良、勤劳勇敢，他们的生活方式、价值观念和文化传统都与商州的自然环境和历史背景紧密相连。贾平凹通过对商州人的描写，展现了他们在时代变迁中的坚守与变革，以及对美好生活的向往和追求 。
《商州初录》中的《黑龙口》一文，生动地描绘了黑龙口这个商州小镇的风土人情。黑龙口是一个交通要道，南来北往的人在此停留，形成了独特的商业文化和市井生活。贾平凹通过对黑龙口的描写，展现了商州的开放与包容，以及不同文化在这里的交流与融合 。他写道：“黑龙口的街道很窄，两边的房子都是木板门面，一家挨着一家。店铺里卖的东西应有尽有，有山货、土产、日用品，也有各种小吃。街上人来人往，热闹非凡。” 这段描写，让读者感受到了黑龙口的繁华与活力，也展现了商州独特的地域文化魅力 。
《商州初录》以其独特的表现手法和深刻的文化内涵，成为贾平凹 “商州文学” 的奠基之作。它不仅为读者呈现了一个丰富多彩的商州世界，也为贾平凹后续的创作提供了广阔的空间和深厚的文化土壤，对 “商州文学” 的发展产生了深远的影响 。
《浮躁》：时代浪潮下的心灵躁动1987 年，贾平凹的长篇小说《浮躁》问世，这部作品犹如一面镜子，映照出改革开放初期中国社会的风云变幻和人们内心的迷茫困惑，成为 “商州文学” 建构时期的又一部重要作品，并获得了美孚飞马文学奖 。
《浮躁》以主人公金狗的人生历程为主线，展现了一幅波澜壮阔的社会画卷。金狗出生在商州的农村，他怀揣着对外面世界的向往和改变命运的渴望，离开家乡来到城市。在城市里，他经历了从农民到记者再到商人的身份转换，每一次身份的转变都伴随着内心的挣扎和对未来的迷茫 。
在叙事结构上，《浮躁》采用了多线交织的叙事方式，将金狗的个人命运与商州的社会变革紧密相连。小说中不仅有金狗的奋斗历程，还穿插了田中正、雷大空等人物的故事，以及商州农村在改革开放过程中的种种变化。这些线索相互交织，相互影响，共同构成了一个复杂而真实的社会图景 。例如，金狗与田中正之间的矛盾冲突，不仅反映了个人之间的恩怨，也折射出了社会变革时期新旧势力的斗争。田中正作为农村的旧势力代表，为了维护自己的利益，不择手段地打压金狗等新生力量；而金狗则凭借着自己的勇气和智慧，与田中正进行了顽强的抗争，试图打破旧有的秩序，追求公平和正义 。
在主题表达上，《浮躁》深刻地揭示了改革开放初期中国社会的躁动不安和人们内心的价值困惑。随着社会的快速发展，传统的价值观念受到了冲击，人们在追求物质利益的同时，也陷入了精神的困境 。金狗在面对权力、金钱和爱情时，常常感到迷茫和困惑，他不知道自己真正想要的是什么，也不知道自己的未来在哪里。这种迷茫和困惑，正是当时社会的一个缩影，反映了人们在时代变革中的精神状态 。
《浮躁》中的看山狗这一意象，具有深刻的象征意义。看山狗孤独地守护着大山，它的坚守与周围世界的变化形成了鲜明的对比，象征着在时代变革中人们内心的坚守与迷茫 。金狗在面对各种诱惑和挑战时，内心也如同看山狗一样，既渴望改变，又对未来充满恐惧 。
《浮躁》以其深刻的主题、复杂的叙事结构和生动的人物形象，展现了贾平凹对时代精神的敏锐捕捉和对社会现实的深刻洞察。它不仅是一部关于个人奋斗的小说，更是一部关于时代变迁和社会变革的史诗，对当时的文学创作产生了重要的影响，也为读者了解改革开放初期的中国社会提供了珍贵的文学资料 。
多元探索：从单一到多元的叙事转变在 1983 - 1992 年的 “商州文学” 建构时期，贾平凹在创作上实现了从 “假声” 到真声，从单一到多元的叙事探索的重要转变，逐渐形成了自己独特的艺术风格和创作理念 。
这一时期，贾平凹在叙事方法上积极创新，不再满足于传统的现实主义手法，而是广泛借鉴中国古典文学和西方现代主义的艺术元素，丰富了小说的表现手法 。在中国古典文学方面，他汲取了传统文学中注重意境营造、人物刻画细腻、语言简洁含蓄等优点，并将其融入到自己的作品中 。例如，在《天狗》中，贾平凹通过对天狗与师娘之间微妙情感的细腻描写，展现了人物内心的复杂情感，具有浓郁的古典韵味 。在西方现代主义方面，他借鉴了意识流、象征主义、荒诞派等手法，使作品更具现代感和先锋性 。如《浮躁》中对看山狗、考察人等意象的运用，就带有象征主义的色彩，通过这些意象，传达出作品深刻的主题和作者对社会现实的思考 。
同时，贾平凹逐渐摆脱了早期创作中的意识形态束缚，找到了真正属于自己的艺术声音。他开始关注人性的复杂和社会现实的多面性，以更加真实、客观的态度描绘生活 。在《腊月・正月》中，他通过对韩玄子和王才之间矛盾冲突的描写，展现了农村在改革开放初期新旧观念的碰撞和人们思想的转变 。韩玄子作为传统乡村文化的代表，坚守着旧有的价值观念和生活方式；而王才则是新兴商业力量的象征，他敢于尝试新的事物，追求物质利益 。两人之间的冲突，不仅反映了社会变革对农村的影响，也展现了人性在利益面前的复杂表现 。
在对商州地区文化资源的挖掘上，贾平凹达到了一个新的高度。他深入研究商州的历史、地理、民俗等方面，将这些丰富的文化元素融入到作品中，使作品具有了浓郁的地域特色和文化底蕴 。他笔下的商州，不仅是一个地理概念，更是一个文化符号，承载着商州人民的历史记忆和精神追求 。在《商州初录》中，他对商州的自然风光、风土人情、民间传说等进行了详细的描绘，让读者感受到了商州独特的地域文化魅力 。在《古堡》中，他通过对商州历史文化的挖掘，如商鞅变法的故事，以及神秘的巫风土俗的展现，使作品具有了深厚的历史文化内涵 。
这一时期，贾平凹还逐渐形成了自己独特的艺术观念。他认为长篇小说就是要写生活，写生活的经验，力求让读者在阅读时感受到生活的真实 。他希望拆除长篇小说固有的围栏，在作者、作品、生活和读者间建立相互融通、平等对话的合作与协商关系 。他主张 “在作品的境界，内涵上一定要借鉴西方现代意识，而形式上又坚持民族的”，这种艺术追求使得他的作品既具有现代性，又扎根于民族文化的土壤中 。
1983 - 1992 年是贾平凹文学创作的重要转型期，他在叙事方法、主题表达、文化挖掘等方面的多元探索，为他后来的创作奠定了坚实的基础，也为中国当代文学的发展做出了重要贡献 。
惊世之作与争议漩涡：1993 年《废都》现象时代投影：《废都》的创作背景与时代意义20 世纪 90 年代初，中国社会正经历着一场深刻的变革，从计划经济向市场经济的转型如汹涌浪潮，席卷着社会的每一个角落。在这个急剧变化的时代，人们的生活方式、价值观念和精神世界都受到了前所未有的冲击 。贾平凹敏锐地捕捉到了时代的脉搏，以他独特的文学视角，创作了长篇小说《废都》，这部作品犹如一面镜子，映照出当时社会的种种现实，揭示了知识分子在时代变革中的精神困境与时代精神危机，具有深刻的时代意义 。
《废都》以古都西安（书中称为西京）为背景，这座承载着千年历史文化的古城，在时代的变迁中也面临着新的挑战和机遇。书中的主人公庄之蝶，是西京文坛的知名人物，他在文学上取得了一定的成就，表面上风光无限，备受尊崇。然而，在这看似光鲜的外表下，庄之蝶的内心却充满了空虚和迷茫 。他在创作上陷入了困境，灵感枯竭，无法再写出优秀的作品；在情感上，他陷入了复杂的多角关系，与妻子牛月清、情人唐宛儿、柳月、阿灿等之间的情感纠葛，让他疲惫不堪 。他试图在这些情感中寻找慰藉和满足，却始终无法填补内心的空虚 。这种精神困境不仅是庄之蝶个人的问题，更是当时许多知识分子的共同写照 。
在市场经济的冲击下，传统的价值观念受到了极大的挑战，物质主义逐渐兴起，人们对金钱、权力和欲望的追求日益强烈 。知识分子作为社会的精神引领者，也不可避免地受到了这种思潮的影响 。他们在面对物质诱惑时，内心产生了矛盾和挣扎，原有的理想和信念逐渐动摇 。庄之蝶在名利的漩涡中越陷越深，他为了获得名利，不惜与一些商人、官员勾结，参与各种商业活动和文学炒作 。他的行为不仅违背了自己的良心和道德底线，也让他失去了作为一名知识分子的尊严和价值 。
同时，《废都》也反映了当时社会的种种问题，如官场腐败、道德沦丧、文化堕落等 。书中描写了一些官员的贪污受贿、滥用职权，以及社会上的各种不良现象，如吸毒、嫖娼、赌博等 。这些描写揭示了社会的阴暗面，反映了当时社会的精神危机 。在这个物欲横流的时代，人们的精神世界变得越来越空虚，道德观念逐渐淡薄，社会的凝聚力和向心力受到了严重的削弱 。
贾平凹通过《废都》，深刻地揭示了知识分子在时代变革中的尴尬处境和精神危机，以及社会转型期人们的价值困惑和精神困境 。他以犀利的笔触和深刻的洞察力，展现了时代的变迁对人们生活和思想的影响，使读者能够更加深刻地认识到当时社会的现实和问题 。《废都》不仅是一部关于个人命运的小说，更是一部关于时代精神的史诗，它为我们研究 20 世纪 90 年代初的中国社会提供了珍贵的文学资料 。
争议风暴：毁誉参半的社会反响1993 年，《废都》一经出版，便如一颗重磅炸弹，在社会上引发了巨大的争议，成为当时文化界的焦点事件 。这部作品以其大胆的性描写和对社会阴暗面的直率揭露，触动了社会的敏感神经，引起了广泛的关注和讨论 。
小说中的性描写是争议的焦点之一。在当时相对保守的社会环境下，《废都》中大量直白、露骨的性描写让许多读者感到震惊和不适 。这些描写被一些人认为是有伤风化，违背了传统的道德观念，甚至被指责为 “黄色小说” 。例如，书中对庄之蝶与唐宛儿、柳月、阿灿等女性之间的性关系进行了详细的描述，这些情节在当时引起了轩然大波 。一些读者认为，这些性描写过于低俗，不仅没有必要，反而破坏了作品的艺术价值 。
同时，《废都》对知识分子和社会黑暗面的揭露也引发了争议 。小说毫不留情地展现了知识分子的虚伪、堕落和精神困境，以及社会的种种弊端和丑恶现象 。这种直率的揭露让一些人感到难以接受，他们认为贾平凹的描写过于消极和悲观，对社会和人性的刻画过于阴暗 。例如，书中描写了庄之蝶为了名利不择手段，与官员、商人勾结，参与各种不正当的活动；还描写了官场的腐败、社会的道德沦丧等现象 。这些内容让一些人觉得贾平凹是在故意抹黑社会，对社会的发展产生了负面影响 。
由于这些争议，《废都》在出版后不久便遭到了禁售 。这一举措进一步加剧了社会对这部作品的关注和讨论 。贾平凹对此感到十分委屈和愤懑，他觉得自己的创作初衷被误解，作品被不公平地对待 。他在面对争议时，曾写了一幅 “默雷止谤，转毁为缘” 的条幅挂在书房里自我抚慰，表达了他对争议的无奈和对作品的坚持 。他认为自己是在真实地反映社会现实，揭示人性的复杂和社会的问题，而不是在传播低俗和消极的内容 。
然而，与国内的批评形成鲜明对比的是，《废都》在海外获得了高度评价 。1997 年，该书获得了法国费米娜文学奖，这一国际文学奖项的认可，体现了国际文学界对这部作品的肯定 。在海外读者和评论家看来，《废都》以其独特的视角和深刻的内涵，展现了中国社会的变迁和人性的复杂，具有重要的文学价值 。这种国内外的评价反差，折射出不同文化语境下文学接受的有趣差异 。在国内，由于传统文化观念和社会道德标准的影响，读者对作品中的性描写和社会阴暗面的接受度较低；而在海外，读者更加注重作品的艺术价值和思想深度，对不同文化背景下的文学作品具有更强的包容性 。
在《废都》被讨伐期间，贾平凹的内心承受了巨大的压力，甚至肝病复发 。但即便如此，他依然顽强地坚持创作 。有趣的是，当他在江浙地区深入生活时，当地朋友找他签名时常常悄悄拿出《废都》，这个细节让他在现实的悖论中获得了一丝温暖 。这也表明，尽管《废都》在当时面临诸多争议，但依然有许多读者认可和喜爱这部作品，它的文学魅力并未被争议所掩盖 。
艺术突破：叙事策略与城市书写的革新《废都》在艺术上具有重要的突破意义，它不仅标志着贾平凹艺术探索的大胆创新，也为中国当代文学的发展带来了新的启示 。这部作品在叙事策略和城市书写方面的革新，对贾平凹的创作生涯以及中国当代文学的发展产生了深远的影响 。
在叙事策略上，《废都》尝试了一种 “以实写虚” 的独特方式 。贾平凹通过高度写实的生活细节描写，传达出一种超越具体事物的意象和象征，实现了 “在存在之上建构他的意象世界” 的主张 。例如，小说中对庄之蝶日常生活的描写细致入微，从他的衣食住行到人际交往，都展现得栩栩如生 。通过这些真实的生活细节，读者能够感受到庄之蝶内心的空虚和迷茫，以及他在时代变革中的无奈和挣扎 。这种叙事策略使作品具有了更深层次的内涵和艺术价值，让读者在阅读过程中能够产生更多的思考和感悟 。
《废都》的 “以实写虚” 叙事策略还体现在对意象的运用上 。书中出现了许多具有象征意义的意象，如庄之蝶的那只神秘的牛，它不仅是庄之蝶生活中的一个重要元素，更是他内心世界的象征 。牛的沉默、隐忍和无奈，与庄之蝶在现实生活中的处境和心境相呼应，通过这个意象，读者能够更加深刻地理解庄之蝶的精神状态 。这种叙事策略的运用，使《废都》在艺术上达到了一个新的高度，也为贾平凹后来的创作奠定了基础 。
《废都》的轰动性影响客观上坚定了贾平凹的创作自信，使他在后来的创作中更加大胆地探索和创新 。这部作品的成功，让贾平凹认识到自己在文学创作上的独特价值和潜力，从而更加坚定地走自己的创作道路 。从《废都》开始，贾平凹进入了试验、摸索和开拓的生长期，他不断尝试新的叙事方式和表现手法，逐渐形成了自己独特的艺术风格 。
在城市书写方面，《废都》也具有开创性的意义 。与贾平凹之前以乡土为主的创作不同，这部小说将目光投向了城市，揭示了现代化进程中城市生活的复杂性和矛盾性 。小说中的西京城既是一个具体的城市空间，也是一个象征性的精神荒原 。贾平凹通过对西京城的描写，展现了城市在经济发展背后所隐藏的精神危机和文化困境 。例如，书中描写了西京城的繁华与喧嚣，以及人们在物质丰富的同时所面临的精神空虚和孤独 。这种城市书写拓展了贾平凹创作的题材范围，也为中国当代文学的城市叙事提供了新的范例 。
《废都》对城市中各种人物的刻画也十分细腻和深刻 。庄之蝶作为西京城的文化名人，他的生活和命运反映了城市知识分子在时代变革中的困境和挣扎 。唐宛儿、柳月、阿灿等女性形象，也各自代表了城市中不同阶层和类型的女性，她们的命运和情感纠葛展现了城市生活的多样性和复杂性 。通过这些人物的塑造，贾平凹生动地展现了城市生活的真实面貌，使读者能够更加深入地了解城市中的人性和社会问题 。
《废都》在叙事策略和城市书写方面的革新，不仅体现了贾平凹在艺术上的大胆探索和创新精神，也为中国当代文学的发展做出了重要贡献 。它突破了传统文学的束缚，为当代文学的创作提供了新的思路和方法，对后来的文学创作产生了深远的影响 。
多元探索与成熟蜕变：1993 年后的创作征程《秦腔》：乡村变迁的史诗挽歌2005 年，贾平凹推出了他的长篇力作《秦腔》，这部作品犹如一首雄浑的史诗，以细腻入微的笔触和深邃的思考，展现了中国农村在现代化进程中的深刻变迁，成为他创作生涯中的一座重要里程碑，并助力他荣获第七届茅盾文学奖 。
《秦腔》以清风街为舞台，将这个平凡的小村庄作为中国农村的缩影，通过对村里日常生活的细致描绘，如同一幅徐徐展开的乡村风俗画，让读者真切地感受到农村生活的真实面貌 。小说中，贾平凹采用了 “密织情节和细节之网” 的叙事策略，摒弃了传统小说中常见的激烈戏剧冲突，而是将目光聚焦于那些琐碎的日常琐事，如邻里间的家长里短、婚丧嫁娶、农事活动等 。他用平实而生动的语言，将这些看似平淡无奇的生活片段串联起来，却深刻地揭示了时代变迁对农村的巨大影响 。
夏天义是《秦腔》中的核心人物之一，他对土地的坚守令人动容。在现代化的浪潮中，土地逐渐被视为落后的象征，人们纷纷离开土地，寻求新的生活方式 。然而，夏天义却始终对土地怀着深厚的情感，他将土地视为自己的生命之本，坚信土地是农民的根 。他不顾家人的反对，坚持在土地上劳作，即使在土地被征用、村庄面临变革的时刻，他依然坚守着自己的信念 。他的坚守，不仅是对土地的热爱，更是对传统乡土文化的执着守护 。夏天义的形象，象征着在现代化进程中，那些坚守传统价值观的人们，他们在时代的洪流中努力挣扎，试图留住那些正在消逝的美好 。
引生对秦腔的痴迷，也是小说中的一大亮点 。秦腔，作为陕西地区的传统戏曲艺术，承载着丰富的地域文化内涵，是乡村文化的重要组成部分 。引生对秦腔的热爱，不仅仅是对一种艺术形式的喜爱，更是对乡村文化的认同和传承 。在小说中，秦腔的兴衰与乡村的变迁紧密相连 。随着现代化的推进，新的娱乐方式不断涌现，秦腔逐渐失去了往日的辉煌，观众越来越少 。引生对秦腔的执着追求，与周围人对秦腔的冷漠形成鲜明对比，深刻地反映了传统文化在现代化浪潮中的困境 。他的痴迷，象征着传统文化在现代社会中的挣扎与坚守，尽管面临着重重困难，但依然顽强地存在着 。
贾平凹在《秦腔》中尝试的 “日常化” 叙事方式，具有独特的艺术价值 。这种叙事方式打破了传统长篇小说注重情节连贯性和戏剧性的结构模式，以一种看似松散、随意的方式展开故事 。小说中的情节没有明显的主次之分，各种事件和人物关系相互交织，如同生活本身一样复杂而真实 。这种叙事方式，使读者能够更加深入地了解乡村生活的本质，感受到生活的琐碎与真实 。同时，它也体现了贾平凹对生活的独特理解和感悟，他认为生活本身就是由无数个平凡的瞬间组成，这些瞬间看似微不足道，但却蕴含着深刻的人生哲理 。
《秦腔》的问世，引起了广泛的关注和赞誉 。它不仅是一部关于农村变迁的小说，更是一部对中国传统文化和社会变革进行深刻反思的作品 。贾平凹通过对清风街的描写，展现了中国农村在现代化进程中所面临的种种问题，如土地流失、人口流失、传统文化的衰落等 。他以敏锐的洞察力和深厚的情感，揭示了这些问题背后的深层次原因，引发了读者对中国农村未来发展的思考 。《秦腔》的成功，也进一步证明了贾平凹在文学创作上的卓越才华和深厚功底，为中国当代文学的发展做出了重要贡献 。
《古炉》：历史褶皱中的人性洞察2011 年，贾平凹推出长篇小说《古炉》，这部作品犹如一把锐利的手术刀，深入到历史的褶皱中，以独特的视角和细腻的笔触，展现了 “文革” 时期中国社会的风云变幻和人性的复杂多面，为读者呈现了一幅真实而震撼的历史画卷 。
《古炉》以 “文革” 时期的西北一个小山村 —— 古炉村为背景，这个封闭而古老的村庄，在时代的浪潮中被卷入了一场巨大的风暴 。小说通过狗尿苔的视角，为读者呈现了古炉村在 “文革” 中的种种乱象 。狗尿苔是一个身世可怜、略带傻气的孩子，他的纯真和善良使他成为这个混乱世界中的一抹亮色 。他以自己独特的眼光观察着周围的一切，见证了村里的人们在 “文革” 中的疯狂与迷茫、善良与丑恶、忠诚与背叛 。
在 “文革” 的背景下，古炉村的人们被卷入了一场政治运动的漩涡 。村里的人们分为两派，相互斗争、相互迫害，人性的丑恶在这场运动中被暴露无遗 。一些人出于对权力的渴望和对利益的追逐，不惜出卖自己的良心和朋友，对他人进行残酷的迫害 。而另一些人则在这场运动中保持着清醒的头脑和善良的本性，他们试图阻止这场疯狂的运动，保护自己的亲人和朋友 。然而，在那个特殊的历史时期，他们的努力显得如此渺小和无力 。
贾平凹在《古炉》中，没有简单地将人物划分为 “好人” 和 “坏人”，而是试图呈现历史条件下人性的复杂面貌 。他笔下的人物形象鲜明，各具特色，每个人物都有着自己的性格、动机和命运 。例如，善人是村里的一位长者，他善良、正直，一直致力于维护村里的和谐与安宁 。然而，在 “文革” 的冲击下，他也陷入了迷茫和困惑之中 。他试图用自己的方式来化解村里的矛盾和冲突，但却屡屡碰壁 。霸槽则是一个充满野心和欲望的人，他利用 “文革” 的机会，煽动群众，挑起事端，试图在混乱中谋取自己的利益 。他的行为虽然令人不齿，但他的内心也有着自己的痛苦和挣扎 。
狗尿苔在小说中扮演着重要的角色，他既是历史的见证者，也是人性的守护者 。他的纯真和善良，使他能够看到人性中的美好，即使在最黑暗的时刻，他也没有放弃对生活的希望 。他与村里的人们建立了深厚的情感联系，他的存在，让读者感受到了人性的温暖和力量 。例如，当村里的人们陷入疯狂的斗争时，狗尿苔却依然关心着那些受到迫害的人，他用自己的方式去帮助他们，给他们带来一丝安慰 。
《古炉》对历史的呈现方式独特而深刻 。贾平凹没有采用传统的宏大叙事方式，而是通过对古炉村日常生活的细致描写，从微观的角度展现了 “文革” 对普通百姓生活的影响 。他通过描绘村里的人们在政治运动中的种种行为和心理变化，揭示了 “文革” 的荒谬和残酷 。同时，他也通过对人性的深入挖掘，让读者看到了在历史的洪流中，人性的脆弱和坚韧 。
《古炉》是一部具有深刻思想内涵和艺术价值的作品 。贾平凹通过对 “文革” 时期古炉村的描写，展现了历史的复杂性和人性的多面性 。他的创作，不仅是对历史的反思，更是对现实的警示 。这部作品让读者深刻地认识到，历史是一面镜子，我们应该从历史中吸取教训，珍惜现在的和平与稳定 。同时，它也让我们看到了人性的力量，无论历史多么黑暗，人性中的美好和善良永远不会被磨灭 。
题材拓展与艺术创新的多元实践1993 年后，贾平凹的创作进入了一个多元化的探索时期，他以惊人的创作活力和创新精神，在题材和艺术手法上进行了大胆的拓展和实验，为中国当代文学的发展注入了新的活力 。
在题材方面，贾平凹的创作视野更加开阔，他不再局限于传统的乡土题材，而是积极涉足城市、历史、生态等多个领域，展现了当代中国社会的丰富多样性 。
在城市题材的创作中，《白夜》以城市人的精神困境为主题，深入探讨了现代城市生活中人们内心的孤独、迷茫和对精神家园的追寻 。小说通过主人公夜郎的生活经历，展现了城市中人与人之间的冷漠和疏离，以及在物质丰富的背后，人们精神世界的空虚 。夜郎在城市中四处漂泊，他试图寻找自己的归宿，但却始终无法摆脱内心的孤独 。他与虞白、颜铭等女性之间的情感纠葛，反映了城市人在情感世界中的迷茫和挣扎 。
《高兴》则以农民工的城市体验为切入点，展现了底层人民在城市中的生存状态和精神世界 。小说主人公刘高兴怀揣着对城市的美好憧憬来到西安，然而现实却给他带来了重重困难 。他在城市中从事着卑微的工作，遭受着他人的歧视和白眼，但他始终保持着乐观向上的心态 。刘高兴的形象，代表了无数在城市中奋斗的农民工，他们虽然身处困境，但依然怀揣着梦想，努力追求着自己的幸福生活 。
在历史题材的创作上，《老生》以民间写史的视角，展现了百年中国的历史变迁 。小说通过一位唱阴歌的老生的讲述，串联起了 20 世纪中国的四个重大历史时期，包括辛亥革命、土地革命、抗日战争和解放战争 。老生以他独特的方式，讲述着历史的故事，展现了历史的沧桑巨变和人性的光辉与黑暗 。这种民间视角的运用，使历史更加贴近普通人的生活，让读者感受到历史的真实和生动 。
《山本》则以秦岭地区为背景，将历史与寓言相结合，展现了乱世中的人性探索 。小说以陆菊人、井宗秀等人物的命运为主线，描绘了 20 世纪二三十年代秦岭地区的风云变幻 。在这个动荡的时代，人们面临着生死考验和人性的抉择 。陆菊人聪慧善良，她在乱世中坚守着自己的信念，用自己的智慧和勇气帮助他人 。井宗秀则是一个充满野心和抱负的人，他在乱世中崛起，试图建立自己的势力，但最终却陷入了权力的漩涡 。小说通过这些人物的命运，展现了人性的复杂和历史的无常 。
在艺术手法上，贾平凹进行了多种实验，逐渐形成了独特的现实主义风格 。他在继承中外现实主义传统的基础上，巧妙地融入了中国古典文学和现代主义的元素，使作品具有了独特的艺术魅力 。
在《带灯》中，贾平凹采用了类似中国古典笔记小说的写法，以简洁明快的语言，记录了带灯作为基层干部的工作和生活 。小说 “介于情节与细节之间，疏密有致，小处清楚，大处浑然”，通过对带灯日常工作中的琐事和与村民的交往，展现了基层干部在现实困境中的坚守和挣扎 。带灯善良、勇敢，她关心村民的生活，努力为他们解决问题，但却面临着各种困难和压力 。贾平凹通过这种写法，使作品具有了一种真实感和亲切感，让读者更加深入地了解基层干部的工作和生活 。
《怀念狼》则采用了寓言化叙事的手法，以独特的视角探讨了生态关怀与人性探索的主题 。小说中，猎人傅山和记者高子明为了寻找世界上最后 15 只狼，踏上了一段充满奇幻色彩的旅程 。在这个过程中，他们不仅面临着自然环境的考验，还遭遇了各种奇怪的人和事 。小说通过对狼的追寻，探讨了人类与自然的关系，以及在现代社会中，人性的异化和迷失 。狼在小说中既是一种真实的动物，也是一种象征，它象征着自然的力量和人性的本真 。
贾平凹的现实主义风格注重挖掘生活中的深层意义和人性中的复杂因素 。他认为现实主义 “长河上有上游、中游、下游，以及湾、滩、潭、峡谷和渡口”，他本人的长篇便是 “下游” 。他的作品不仅关注社会的表面现象，更深入到人性的深处，展现了人性的美好与丑恶、善良与残忍、坚韧与脆弱 。在他的作品中，读者可以看到普通人在生活中的挣扎与奋斗，感受到人性的温暖和力量 。
1993 年后，贾平凹通过多元化的题材拓展和艺术创新，展现了他对当代中国社会的深刻洞察和对文学艺术的不懈追求 。他的作品不仅丰富了中国当代文学的内涵，也为读者呈现了一个丰富多彩的文学世界 。
创作自觉与时代担当：自反性意识的觉醒在 1993 年后的创作历程中，贾平凹不仅在题材和艺术手法上不断创新，更在创作中展现出强烈的自反性意识，即对文学创作本身的深刻反思 。这种自反性意识的觉醒，使他的作品具有了更加深刻的思想内涵和艺术价值，体现了他作为一位作家的创作自觉与时代担当 。
贾平凹在创作中始终秉持着严肃的创作态度和强烈的责任感 。他深知文学不仅仅是一种艺术表达，更是一种对社会、对时代的担当 。他在《老生》后记中写道：“我有使命不敢怠”，这句质朴的话语，深刻地表达了他对文学创作的敬畏之心和对社会的责任感 。他认为作家应该 “了解这个时代，认知社会背景和社会矛盾”，需要有所谓的现代观念，即 “关于人的探究与揭示” 。这种创作理念贯穿于他的每一部作品中，使他的作品具有了深刻的现实意义 。
在《秦腔》中，贾平凹以细腻的笔触描绘了清风街的变迁，展现了中国农村在现代化进程中的种种问题 。他通过对夏天义、引生等人物的刻画，揭示了传统文化在现代社会中的困境和挣扎 。夏天义对土地的坚守，引生对秦腔的痴迷，都象征着传统文化在现代化浪潮中的坚守与无奈 。贾平凹通过这部作品，表达了他对农村现状的关注和对传统文化衰落的忧虑，呼吁人们重视农村问题，保护传统文化 。
《带灯》则聚焦于基层干部的现实困境，通过带灯的视角，展现了基层工作的复杂性和基层干部的艰辛 。带灯在面对各种矛盾和问题时，始终坚守着自己的信念和原则，努力为村民解决问题 。贾平凹通过对带灯形象的塑造，展现了基层干部的奉献精神和担当意识，同时也揭示了基层工作中存在的问题和困难，引发了读者对基层治理的思考 。
贾平凹的自反性意识还体现在他对文学创作手法的反思和创新上 。他不断尝试新的叙事方式和表现手法，力求突破传统的束缚，为读者呈现出更加真实、生动的文学世界 。在《古炉》中，他采用了独特的叙事结构，通过狗尿苔的视角，展现了 “文革” 时期古炉村的种种乱象 。这种叙事方式使读者能够更加深入地了解历史事件对普通人生活的影响，增强了作品的真实感和感染力 。
在《老生》中，贾平凹尝试了宏大的历史叙事，通过四个故事对应 20 世纪中国的四个重大历史时期，展现了社会变革中人的命运沉浮 。他在叙事过程中，巧妙地运用了民间传说、神话故事等元素，使作品具有了浓郁的文化底蕴和历史感 。这种叙事方式不仅展现了他对历史的深刻理解和把握，也体现了他对文学创作的创新精神 。
贾平凹的创作自觉和自反性意识，使他的作品具有了独特的思想深度和艺术魅力 。他的作品不仅反映了当代中国社会的现实问题，也对人性、历史、文化等方面进行了深入的思考 。他以敏锐的洞察力和深刻的思考，为读者呈现了一个丰富多彩、充满矛盾和冲突的文学世界，引导读者对社会、对人生进行反思 。
1993 年后的贾平凹，以其创作自觉和自反性意识，展现了一位作家的时代担当和艺术追求 。他的作品不仅具有文学价值，更具有社会价值和历史价值 。他通过文学创作，为中国当代文学的发展做出了重要贡献，也为读者提供了丰富的精神食粮 。
回响与启示：贾平凹创作历程的深远意义文学丰碑：对当代文学的卓越贡献贾平凹的创作历程犹如一座巍峨的文学丰碑，屹立在中国当代文学的历史长河中，对当代文学的发展产生了深远而卓越的影响，其贡献涵盖了多个重要方面。
在文学题材的拓展上，贾平凹的创作呈现出前所未有的丰富性和多元性。他早期的 “商州系列” 作品，将目光聚焦于家乡商州这片土地，深入挖掘其独特的地域文化、风土人情和人民的生活状态，为当代文学增添了独特的乡土文学篇章 。《商州初录》以细腻的笔触描绘了商州的山川风貌、民俗风情，让读者领略到了秦地文化的独特魅力，为乡土文学的发展注入了新的活力 。而在后期的创作中，他又大胆涉足城市题材，如《废都》以古都西安为背景，展现了现代城市中知识分子的精神困境和社会的种种问题，打破了传统文学对城市书写的局限，拓展了文学的表现领域 。他还关注历史、生态、社会底层等多个领域，《老生》以民间视角讲述百年中国历史变迁，《怀念狼》探讨了生态关怀与人性探索的主题，《高兴》展现了农民工在城市中的生存状态，这些作品丰富了当代文学的题材宝库，使文学更加贴近社会现实，反映了不同阶层人们的生活和情感 。
叙事手法的创新是贾平凹对当代文学的又一重要贡献 。他在创作过程中不断探索和尝试新的叙事方式，融合了中国古典文学和西方现代主义的元素，形成了独特的叙事风格 。在《秦腔》中，他采用 “密织情节和细节之网” 的叙事策略，摒弃了传统小说中常见的激烈戏剧冲突，通过对乡村日常生活琐事的细致描绘，展现了中国农村在现代化进程中的深刻变迁 。这种 “日常化” 叙事方式，打破了传统长篇小说的结构模式，使作品更具真实感和生活气息 。而在《废都》中，他尝试 “以实写虚” 的叙事策略，通过高度写实的生活细节描写，传达出一种超越具体事物的意象和象征，实现了 “在存在之上建构他的意象世界” 的主张 。这种叙事策略使作品具有了更深层次的内涵和艺术价值，为当代文学的叙事创新提供了有益的借鉴 。
贾平凹对地域文化的传承和发展也做出了不可磨灭的贡献 。他的作品深深扎根于商州这片土地，将商州的地域文化融入到文学创作中，使商州文化得以在文学作品中传承和发扬 。他笔下的商州，不仅是一个地理概念，更是一个文化符号，承载着商州人民的历史记忆、价值观念和精神追求 。通过对商州的描写，他展现了秦地文化的独特魅力，如商州的自然风光、民俗文化、方言土语等，使读者对秦地文化有了更深入的了解和认识 。他的作品也激发了人们对地域文化的关注和研究，促进了地域文化的传承和发展 。
贾平凹的创作历程对中国当代文学的发展具有不可估量的价值 。他以丰富的题材、创新的叙事手法和对地域文化的传承，为当代文学的发展开辟了新的道路，成为中国当代文学史上的重要代表人物，他的作品将继续在文学的舞台上闪耀光芒，为后世文学创作提供源源不断的灵感和启示 。
时代镜像：折射社会变迁的文学记录贾平凹的作品犹如一面面镜子，清晰而深刻地折射出不同时期中国社会的变革、人们的精神面貌以及思想观念的转变，成为记录时代变迁的珍贵文学档案 。
从早期的 “假声写作” 时期到后来的各个创作阶段，贾平凹始终紧密关注着时代的发展和社会的变化 。在 1977 - 1982 年的 “假声写作” 时期，虽然作品不可避免地受到当时意识形态的影响，但依然展现出对农村生活的初步探索 。《山地笔记》中的作品描绘了乡村青年的生活，如《满月儿》中双胞胎姐妹在农业现代化浪潮中的积极参与，展现了当时农村青年对新生活的向往和追求，也反映了农村在时代变革中的初步变化 。
随着改革开放的深入，中国社会发生了巨大的变化，贾平凹敏锐地捕捉到了这些变化，并将其融入到作品中 。在 “商州文学” 建构时期，他的作品如《商州初录》《浮躁》等，展现了商州地区在改革开放初期的社会变革 。《商州初录》通过对商州自然风光、人文景观的描写，展现了商州在时代变迁中的独特魅力和文化传承 。《浮躁》则以主人公金狗的人生历程为主线，展现了改革开放初期中国社会的躁动不安和人们内心的迷茫困惑 。金狗从农村到城市，从农民到记者再到商人的身份转换，深刻地反映了社会转型期人们的价值困惑和精神困境 。
1993 年出版的《废都》，更是深刻地反映了中国社会从计划经济向市场经济转型时期的社会现实 。小说以古都西安为背景，通过作家庄之蝶的生活轨迹，展现了当代知识分子在物质主义兴起和精神价值失落的时代背景下的精神困境和欲望挣扎 。庄之蝶在创作上陷入困境，在情感上迷失方向，最终在欲望的漩涡中不能自拔，这一形象生动地体现了当代知识分子在时代变革中的尴尬处境和精神危机 。
在 1993 年后的创作中，贾平凹继续关注社会的发展和变化，作品涵盖了农村、城市、历史等多个领域 。《秦腔》以清风街为背景，展现了中国农村在现代化进程中的深刻变迁，反映了农村土地流失、人口流失、传统文化衰落等问题 。《高兴》则以农民工的城市体验为切入点，展现了底层人民在城市中的生存状态和精神世界，反映了农民工在城市中面临的种种困难和挑战 。
贾平凹的作品通过对不同时期社会现实的描绘，展现了中国社会在时代变迁中的发展脉络，使读者能够更加深入地了解中国社会的变革和人们的精神世界的变化 。他的作品不仅是文学作品，更是时代的记录，具有重要的历史价值和社会意义 。
创作启迪：给后世作家的宝贵财富贾平凹的创作历程犹如一座丰富的宝藏，为后世作家提供了无尽的创作启迪和宝贵的经验，这些经验涵盖了深入生活、坚持创新、关注时代、坚守艺术自主性等多个关键方面 。
深入生活是贾平凹创作的基石，也是后世作家应该学习的重要品质 。贾平凹始终坚信生活是创作的源泉，他多次回到家乡商州，深入农村、城市的各个角落，与普通百姓交流，了解他们的生活、情感和思想 。为了创作 “商州三录”，他不辞辛劳，几乎走遍了商洛的主要地方，亲身体验当地的风土人情 。这种深入生活的态度使他的作品充满了生活气息和真实感，能够引起读者的共鸣 。后世作家应该像贾平凹一样，走出书斋，走进生活，用心去观察、感受和体验生活中的点点滴滴，从生活中汲取创作的灵感和素材 。只有这样，才能创作出具有生命力和感染力的作品 。
坚持创新是贾平凹在文学道路上不断前进的动力，也是后世作家应该追求的目标 。在创作过程中，贾平凹不断尝试新的题材、叙事手法和表现形式，勇于突破传统的束缚 。他从早期的 “假声写作” 到后来的 “商州文学” 建构，再到《废都》的大胆探索以及后期的多元化创作，每一个阶段都体现了他对创新的追求 。他融合中国古典文学和西方现代主义的元素，形成了独特的艺术风格 。后世作家应该学习贾平凹的创新精神，敢于尝试新的创作方法和表现形式，不断探索文学的边界，以创新推动文学的发展 。
关注时代是贾平凹作品具有深刻内涵的重要原因，也是后世作家应该肩负的责任 。贾平凹始终关注着时代的发展和社会的变化，他的作品反映了不同时期中国社会的变革、人们的精神面貌和思想观念的转变 。从改革开放初期的社会躁动到市场经济转型时期的精神困境，再到农村现代化进程中的问题，他都通过作品进行了深刻的揭示和思考 。后世作家应该像贾平凹一样，关注时代的脉搏，关心社会的发展，用文学作品反映时代的精神和人民的心声 。只有这样，才能使作品具有时代价值和社会意义 。
坚守艺术自主性是贾平凹在创作中始终坚持的原则，也是后世作家应该坚守的底线 。尽管在创作过程中面临着各种压力和挑战，贾平凹始终坚守着自己的艺术追求，保持着对文学的敬畏之心 。在《废都》遭受争议时，他依然坚持自己的创作理念，认为自己是在真实地反映社会现实 。后世作家应该学习贾平凹的这种坚守精神，不被外界的干扰和诱惑所左右，坚持自己的艺术风格和创作理念，用真诚和热情去创作 。只有这样，才能创作出具有独特艺术价值的作品 。
贾平凹的创作历程为后世作家提供了宝贵的财富，他的深入生活、坚持创新、关注时代、坚守艺术自主性的创作经验，将激励着后世作家在文学的道路上不断探索和前进，创作出更多优秀的文学作品 。（待续）
客户端下载
发表于 2026-1-26 07:48
本贴仅代表作者观点，与麻辣社区立场无关。
