进入1987,秦腔的春天已经到来,易青娥终于以实力征服了省秦,将参加秦川省秦腔大汇演,并出演主角李慧娘。省秦的司鼓受伤了,单团长邀请胡三元为演出敲鼓。
知道了易青娥要在省城登台表演《游西湖》,隐居秦岭的秦腔编剧秦八娃,也从九岩沟翻山越岭来到长安,但在省秦门口人山人海,他没有买到戏票。
易青娥没有看到秦腔世外高手秦八娃,但在胡三元的鼓声陪伴下,演出在省城一炮走红,震惊长安!演出结束后,花彩香找不到胡三元,后来竟然发现,只有胡三元一人在剧场静静的坐着。
胡三元对花彩香说,整场演出,都是他的鼓点随着易青娥的节奏走,这孩子长大了,我恐怕再也帮不了她了……
易青娥以“李慧娘”一角而饮誉三秦,省秦立即入京演出。艺术是相通的,在京演出大获成功后,带队的单团长强忍泪水,对大家说:同志们,乾隆年间,魏长生把秦腔唱进京城已经200多年了,200年了啊,秦腔的复兴就靠你们了!
魏长生是乾隆年间名震华夏的秦腔艺术大师,也是中国戏曲史上具有划时代意义的秦腔旦角演员。他自幼家境贫寒,13岁时流落到西安,最终在走投无路的情况下加入了同州梆子(秦腔)戏班。
同州就是陕西省渭南大荔县一带。“同州梆子”,也叫“东路秦腔”或“老秦腔”,历史悠久,被誉为中国梆子戏的鼻祖。正是这种古老而高亢的剧种,经过魏长生的吸收、革新,又凭借他过人的毅力和天赋,便在秦川大地上逐渐崭露头角。
乾隆四十四年(1779年),魏长生带着秦腔进京,他凭借一出《滚楼》瞬间轰动京城。他的出现,直接引发了清代戏曲史上著名的“雅部”与“花部”争论,即“花雅之争”。
“雅部”指辞藻华丽但普通观众难以理解的昆曲;“花部”指以秦腔、京腔为代表的地方戏曲,内容通俗易懂,贴近百姓生活。魏长生以其极具感染力的表演,让以秦腔为代表的“花部”彻底压倒了“雅部”,使秦腔在京城剧坛取得了盟主地位。
随后,他在扬州、苏州等地演出,同样红极一时。1802年夏,他在演出《背娃进府》时,因酷暑和体力不支,倒在了后台,最终以身殉艺。魏长生不仅把秦腔推向了全国,对后世的川剧、京剧等剧种也产生了深远的影响。
我想,所有秦人都会理解单团长说那番话的心情,甚至,我看到这一情节,泪水夺眶而出。
国人可以离开国剧,但秦人离不开秦腔。虽然秦腔进京固然让单团长和大家兴奋不已,但我觉得秦腔首先属于秦人,进不进京城算个屁!
戏曲属于文化,文化是多元的,每个国家,每个地方,都有适合自己的文化。秦腔无需他人承认,更无须在意京城和其他人的看法。
没错,已经进入了21世纪了,由于互联网的冲击,即便是秦腔的影响远不如以前,但在秦川大地,每个县仍然基本都有一个自己的“宁州县秦腔剧团”。在民间,更有不计其数的秦腔戏班和秦腔艺人。至于观众,还用说吗?
请问:现在,在全中国所有的戏曲中,谁能比了秦腔?
有人说,现在连电视都不看了,更没有人看戏曲(秦腔)了。秦腔属于秦人、秦地,你没有去过秦川大地,你根本不懂秦人与秦腔之间的情结。
秦腔质朴、直白、豪迈、苍凉、铿锵、鲜明、刚烈、响亮、高亢、坚韧……这哪是戏曲啊,而是一个个真实的秦人!
秦八娃说:秦腔不是一时的热闹,是从三秦大地上长出来的,是刻在秦人骨头里的腔调。
陈忠实说:“黄土在,秦人在,这腔儿便不会息声的”。
秦人不绝,秦腔必在!