德艺双馨育新苗 川剧艺术有传人
——访四川省川剧学校刘萍川剧艺术班
这是一群在泪水与汗水中经受艺术洗礼的孩子。他们幼小的年龄、稚嫩的身躯却要担负起一个伟大的使命——振兴川剧，让这一有着两百多年历史的剧种得以传承。他们犹如烈火中的凤凰，在千锤百炼中，用心，用身体去感触川剧艺术的精髓。在他们的肩上，承负着川剧未来的希望。而让这一切成为可能的却是因为有一位杰出的女性，一位戏剧梅花奖得主以及她身后的一个集团。
在温江区原通平镇团结桥附近一处不太显眼的园林里，却坐落着一所川剧艺术的摇篮——四川省川剧学校刘萍艺术班。学校已在此开办了两年，我们却是头回听说，慕名前往采访，曲里拐弯，好不容易找到了，但见眼前是别一番风景：操场、教学楼、综合楼、排练厅，所有艺术类学校该有的设施一应俱全，尤为显眼的是操场主席台上方“德艺双馨”四个大字。
说起川剧，在现代青年人的的意识里，恐怕就只知道变脸和吐火了，“铛丑、铛丑、铛丑……”铿锵有力的川剧锣鼓声已经停留在了儿时的记忆中。川剧，顾名思义，那应该是川人的标志剧目，可举目四下，我们生活的周围还有着多少的川剧“票友”。而今的一代知道刘德华，认识周杰伦，迷恋李宇春，谁会知道琼莲芳、陈淡然、周企何、彭海清这些近半个世纪曾为广大群众所喜爱的川剧演员。
川剧在人们生活中的低调姿态，让老一辈的“追随者”们饱不了眼福，让青年一代读不懂这两个字，更让孩子们压根就不知道有这么一种艺术的存在。
在采访中，学校副校长、首届梅花奖获得者，69岁的晓艇老师用这么一句话说明川剧生存的现状：大戏不能演，演小戏；小戏不能演，演片段；片段不能演，“车”零件。在市场经济占主导地位的今天，在传统唱腔被现代种类繁多的流行音乐冲击的今天，使得川剧生存的路途如此坎坷。
川剧被列为国家非物质文化遗产保护，作为传统艺术的瑰宝，川剧似乎看到了希望，但据了解，在去年，全川共有5万人报考艺术类专业，但却极少有人报考川剧院校。今年艺术招生已经开始，“川剧”行业仍然喊苦。
怎样使曾经红及大江南北的川剧艺术走出低谷，得到振兴和繁荣，是摆在每一位有识之士面前的严峻课题。
不图回报
巨资独撑川剧艺校
前些年，刘萍就已经意识到川剧的传承不容乐观，她说，“人才断档是川剧的一杯‘苦水’。我和我老公都迷川剧，所以才投巨资开办了以我名字命名的‘刘萍川剧学校’。”两年前，当艺校在全省招生时，很多学生家长都不愿意自己的孩子学川剧，觉得川剧没前途，原定招40人的川剧班，花了很长时间才招齐，而且不少学生家长还是因为学校“费用全免，每月给孩子补助50元”才肯“放人”的。
不过，这些招生的“优厚”条件，也给刘萍的招生带来了麻烦，许多家长根本不敢相信“天上掉馅饼”的好事，对招生避而远之。
学生全免费
全国艺校首开先河
“不但不交学费，还每个月发50块钱零用呢！”当问起学校的收费制度时，14岁的周星雨开心地笑着。周星雨是泸州市叙永县人，家里环境虽说还一般，但要负担现在的艺校收费制度，那是几乎不可能的事情。但从小就喜欢唱歌跳舞的她对艺术这条路情有独钟。
当一次无意中知道刘萍川剧艺校招生这件事，她想都没想就去报名，并幸运地考上了。虽说家里人不相信“天上掉馅饼”，但拗不过周星雨，在通过对该校进行“深入调查”后，终于乐滋滋地把周星雨送进了艺校。
学校一位老师激动地说：“不久前，在华人圈影响很大的一家台湾电视台来采访学校，当听说这里不仅不收学费，学生食宿费用全免，而且每位学生每月还有50元的补贴，惊叹道‘这是全中国独一无二的学校’。”
据悉，像刘萍这样的民营艺校在全国是独一无二的，和其他艺术院校动辄上万的费用相比，也简直是天方夜潭！为此，刘萍每年对学校的投入都在百万以上，而这些投入，根本没有一点经济回报。“我从来没想过要赚钱，看着娃娃们勤奋地学川剧我就满足了。”
三朵“梅花”
培养“德艺双馨”川剧传人
在一间排练室里，我们见到了国家一级演员，著名川剧表演艺术家杨昌林先生，他正忍着腰痛，在为两位小学员排戏，只见他一会儿认真地看，口中念念有词，一会儿起身亲自示范，甚至上前伸手纠正学员的动作……在刘萍川剧艺术班任教的每一位老师都像杨先生一样诲人不倦，甘当人梯，默默奉献。
中午，晓艇老师请我们一行3人在食堂吃便餐，我们去时，学生们正排着队打饭，当看到我们到来，前排刚拿到饭的孩子拿着手中的饭走过来，面带微笑，“老师好，请先用餐。”
“我们这所学校不仅要教会娃娃们川剧艺术，更要教会他们艺德与如何做人。”在餐桌上，吃着几乎和学生同样标准的午餐，晓艇老师缓缓地说道。
在刘萍川剧艺术团，长富集团花重金聘请了一大批国家一级演员，他们包括首届梅花奖得主晓艇、梅花奖演员孙勇波，还有杨昌林、徐寿年、京剧表演艺术家张艺能、王丽蓉，一级编曲蒋立芳，一级司鼓余厚云等等。
“我们现在是教授在教幼儿园。”晓艇风趣地说道，“但川剧失去了真正原生态的演员，就等于自己把观众撵出了剧院。皮之不存，毛将焉附。”现在，这位年近古稀的老艺术家每周要为孩子们上36节课，而刘萍作为校长，事务从早忙到晚，每周至少还要上40多节课。
闻鸡起舞
娃娃们下苦功学川剧
“伊——呀——”天刚蒙蒙亮，一切都还被浓浓的晨雾笼罩着，孩子们吊嗓子的声音早就已经在荷塘边、操场上、树林中飘荡了起来，此起彼伏。每天早上6：20，他们都会准时起床，从练嗓子开始，到练腰、腿、顶、身段台步、刀枪把子等基本功，一直到晚上的文化课，孩子们在紧张忙碌的学习生活中度过每一天。
随之而来的一切，却让学校所有的老师至今回想起来仍双眼含泪。“绑倒板”是川剧练腿功必修的入门功课，站在操场上，当老师把陈秋锦的脚向上搬靠在头顶，用木板把脚垂直固定好，未满10岁的陈秋锦，泪水一下子涌了出来，她听见四周一片哭泣。这位倔犟的孩子，咬着牙含着泪，站满了一个小时。当老师为她松下木板时，她身子一松，瘫在了地上。晓艇冲上前去，紧紧抱着她，一老一少，在操场上，就着清晨的霞光，放声痛哭。“学川剧太苦了，这些娃娃太苦了。我都不敢把自己的孩子放在这儿学川剧。”两年后，同样是站在学校的操场上，这位如慈父般关怀着学校娃娃们的老艺术家，对我们回忆起这一幕时，仍然热泪盈眶。“这可能是最后一所专业而规范的川剧学校，川剧现在青黄不接，再不培育新人，下面就没人了。”说这话时，他依然热泪盈眶，但面色凝重。
“培养川剧复合型人才，是我们办学的宗旨。”刘萍在介绍办学方针时反复强调。她说，四年的大专生活，孩子们不仅要系统地学习川剧知识，还必须要学习文化课、英语、电脑、美术、舞蹈等多方面的知识。“学生们的学习负担的确很重，但想要成材，他们必须得坚持。”
近日，作为两年学习成果的检验，这群孩子将在锦江剧场进行盛大的迎春汇报演出。消息一传出，令戏迷们欣喜不已，据说最高票价为150元，还抢手得很。这现象颇让我们欣慰，我们仿佛看到了川剧艺术正在走向繁荣兴盛，让我们为此祝愿，同时也祝愿孩子们汇报演出成功，川剧艺术奇葩后继有人。
作者：张炜 周敏
本贴仅代表作者观点，与麻辣社区立场无关。
客户端下载
发表于 2007-1-30 12:00
楼主
