“摄影创作”与“摄影纪录”都以我们周围的世界和现实生活为拍摄对象,拍出来的,又全都是一张张的照片。那么,这两者究竟有什么区别没有?如有,则区别何在?
简而言之,“创作”是要在拍摄之中表达出作者的独特个性,表现出作者的思想和感情;“纪录”的照片则无思想、无感情、无个性,张三拍是这样,换一个李四,拍出来也是这样。
那么,作者的思想、情感、个性,是怎样表达出来的呢?在摄影创作中,主要通过作者对题材的选择,提炼和概括。要什么不要什么,突出什么和减弱什么,这里就包涵着作者的感受和想法。我们甚至可以这样说:如果一个人在拍摄时不懂得选择,不会对题材进行必要的提炼和概括,那么这个人就是不懂摄影艺术,也不会进行摄影创作。
业余摄影爱好者薛国庆的作品《岁月》,是要表达他对一生从事教育事业的老教师的崇敬和爱慕。作者利用黑板的“黑”来突出老教师的满头“白”发,突出她右手在黑板上写的粉笔字和左手中的数学课本。由于黑板不够大。不能覆盖全画面,作者在黑板的上下又加用了黑纸。进一步的提炼和概括则出现在教师所穿的衣服上。如果是平常的拍摄,尽管穿了黑色的衣裤,也会有较亮的衣纹。作者在放大时有意识地进行加光,使教师的全身与黑板溶为一体,以此来概括和暗示这位老教师的一生;与她面前的黑板是难舍难分。她的年华,她的青春,全都贡献给了崇高然而又是十分清苦的教育事业。
作者所用的相机是一台35毫米单反“理光10型”,光线也只是室内的自然光。这张照片之“高”主要是“高”在作者对他所要拍摄的题材,所进行的选择、提炼和概括的本领之中:用最精炼的印象,表达出了最丰富的内容和最深刻的思想。
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