作为四川的地方戏曲.川剧具有丰厚的文化内涵.他始未于清末明初.近八十年来的历史.广泛流传于云南,贵州,四川的各地市县.而今由于不少人对川剧的不了解,走入误区.认为'变脸"
就是川剧.其实"变脸"在川剧表演艺术中只是一种表现手段和形式而已.作为川剧的精髓是在于他融入了多种戏曲的音乐,声腔以及吸收了流传在民间的民歌,小调,音乐等,然后加上四川的本土语音经过不断的实践,推陈除新逐渐的融合形成具有四川特色的昆,高,胡,弹,灯的声腔艺术.
例:昆腔他就是吸取了中国古老戏曲"昆山腔"的精华演变而来.在其他声腔音乐中,川剧融入了民间的山歌,曲艺,扬琴,清音等民间音乐的艺术表现形式,让川剧的声腔音乐更加多元化,正因为川剧他博采众长,兼收并蓄配上四川锣鼓的打击方式,形成了自己独特的艺术风格.
在川剧声腔表现形式中"高腔"可说上独一无二,举世无双.他通过曲牌的演唱,对周边环景的描述,将角色难以表达的内心读白,情感的表达,通过邦腔的音乐形式,深动的把人物的内心活动表
现出来.使角色更具有感染力,加深了剧情的宣染.
川剧艺术在前辈们的不断提练让变脸,喷火,水袖的多种表现形式在音乐,打击,邦腔的烘托下独树一帜,成为一种特有的表演绝技.
川剧正因为他不断的广泛吸取各种艺术形式,各种艺术门派的精髓文化不段改量发展,一批批的现代剧,传统剧优秀作品不断勇现.川剧"金子"无沦从剧本的结构,音乐配气,声腔的设计可称得
上完美无缺,成为国家之精品.
我作为川剧的接班人,年青一代的川剧人拥有无数老祖宗,老前辈传承留下的瑰宝而感到无比的荣幸,和自豪.因此我们更应该努力学习,努力传承前辈的艺术,让川剧事业发扬宏大!
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