成都川剧变脸演出,成都正宗变脸表演茶馆【天府锦绣梨园】谈川剧概况！

天府锦绣梨园

      川剧有三百多年的历史，是全国五大剧种之一，被首批评为国家级非物质文化遗产，正申报世界级非物质文化遗产，联合国社科文已三次进入四川考察川剧。

　　成都川剧变脸演出，川剧艺术博大精深，文化内涵积淀深厚。川剧受众大西南三省，是云、贵、川广大戏剧观众喜爱的剧种。过去，有云南省川剧团、贵阳、遵义等市县川剧团，就连西藏也有川剧团。现在，靠近四川边境的市县都有川剧坐唱、民间川剧团的演出，湖北还有个民间川剧团正值演出。滇剧和川剧是近亲，说是两兄弟入川学习川剧，故唱腔、音乐、打击乐近乎一样。



　　四川是个多移民的省份，有湖广填四川之说，是由上海、江西、安徽、山陕两省的商贾、文人、雅士、旅行者将他们的本土娱乐演出带入四川，后来被川人接受，才有今天五种声腔，即昆、高、胡、弹、灯的川剧形成。在五种声腔没有共和之前，不叫川剧，叫什么班、什么班，只唱其中一种声腔。

　　在历史发展的长河中，五种声腔共和之后才是今天的川剧。



　　成都川剧变脸门票，川剧是注重唱、念、做、打讲的剧种，擅演历史大戏，注重人物刻画，如：川剧表演大师彭海清、周企何，就是塑造人物的典范。彭海清为了演好杀人如麻的江洋大盗肖方，就交了衙门里的刽子手做朋友，进行体验。他说刽子手一脸铁青、目不转睛，只看他的脖子，不知是否在研究从何处下刀，令他毛骨悚然。当然，有了这个体验，他为我们塑造的肖方也令我们不寒而栗。

　　川剧剧本的文学性很强，有唐三千，宋八百，演不完的三列国之说。剧目丰富，雅俗共赏。



　　任何地方剧种，都无不受到本土文化、民俗民情的影响，所谓“俗”是川人的一些称谓及民间风趣幽默的习惯用语，如：婆娘、老子、瓜娃子、龟儿子、妈哟……这些都已进入川剧的民间小戏中，绝不会用之乎者也。

　　川剧，地方特色浓郁，内容博大精深，表演丰富多彩，寓教于乐多能。它有五种声腔的运用和特点。川剧还有五个行当即生、旦、净、末、丑，其中“末”行，有别于其它剧种，因为其它剧种没有“末”这个行当的称谓。



    天府锦绣梨园是名角荟萃的川剧戏曲会馆，以经典川剧、民间绝艺表演为主营项目。西蜀文明薪火相传，弹唱间昔日梨园风采重现，传统余音绕梁不息。听琴声拨动，不觉梦回古蜀。销声匿迹的手影戏重返民间，变脸、滚灯驰名国内，杂技手影精妙传神，古筝清音妙不可言。



    成都正宗变脸表演茶馆，天府锦绣梨园志存高远，戏曲文化传承与时代精神创新，成为景区传统文化的代表和标志之一。通过传承创新古老的巴蜀曲艺，使渐渐消音的曲艺文化在戏馆重现声色，让身怀绝技的名家回归民间。