成都川剧变脸表演,成都川剧戏曲演出【天府锦绣梨园】川剧高腔简析！

天府锦绣梨园

    成都川剧变脸表演,川剧高腔是川剧五种声腔中较早出现的一种，也是最有代表性的一种声腔。它是以巴蜀竹枝、秧歌、劳动号子、山歌、渔歌、樵歌、民歌、小调等为基础，继承、借鉴和发展宋元南戏的艺术形式而形成的地方戏曲剧种。其产生时间比弋阳腔为早。说川剧源于江西弋阳腔，这是清人李调元留下的错误概念。虽事出有因，但查无实据。他在《雨村剧话》中说：



　　弋腔始弋阳，即今高腔，所唱皆南曲。又谓秧腔，“秧” 即“弋”之转声。京谓京腔，粤俗谓之高腔，楚蜀之间谓之清戏。向无曲谱，只沿土俗，以一人唱而众和之。亦有紧板，慢板。



　　他把秧腔和弋腔作一声之转来解释，不仅牵强，而且本末颠倒。因秧腔各地都有，岂能皆归弋阳？而川剧高腔并非“所唱皆南曲”，也有北曲；并非“向无曲谱”，而应是初无曲谱；川剧高腔谓之“清戏”云云，也缺少证据。尤其值得注意的是：在明代人的有关弋阳腔的记载中，没有一处提到七腔流播四川的。相反，倒是“川戏”顺长江东下，流动跑滩，到了江苏南京等地。



　　川剧高腔的突出艺术特点是“一唱众和”，重在徒歌，“帮、打、唱”的。结合。这虽然是早期南方戏曲的共通形式，但川剧却有着与众不同的地方特色而独树一帜。这种特色的集中反映就是多功能的帮腔。若取消了帮腔，便取消了川剧高腔艺术，甚至会使川剧失去自立于中国地方戏曲艺术之林的能力。帮腔的主要功能可以归纳为：



    成都哪里看川剧好？川剧是四川地方戏曲，流行于四川及邻省地区，颇具特色，深受人们喜爱。在众多的川剧剧目的唱词中又多吸收了四川民间谚语、口语，具有浓郁的乡土气息不乏茶俗茶情。



    天府锦绣梨园是名角荟萃的川剧戏曲会馆，以经典川剧、民间绝艺表演为主营项目。西蜀文明薪火相传，弹唱间昔日梨园风采重现，传统余音绕梁不息。听琴声拨动，不觉梦回古蜀。销声匿迹的手影戏重返民间，变脸、滚灯驰名国内，杂技手影精妙传神，古筝清音妙不可言。



    成都川剧戏曲演出，天府锦绣梨园志存高远，戏曲文化传承与时代精神创新，成为景区传统文化的代表和标志之一。通过传承创新古老的巴蜀曲艺，使渐渐消音的曲艺文化在戏馆重现声色，让身怀绝技的名家回归民间。