成都哪里看川剧表演?黄龙溪变脸演出【天府锦绣梨园】川剧老茶馆！

天府锦绣梨园

成都川剧天府锦绣梨园，川剧小生褶子的制作有一些特殊的讲究。开衩高，离袖仅寸许，前踢后翻不致牵扯；前襟素色，除领口外，旁无绣花，踢舞时不显重坠；布料轻薄，一般用双绉为宜，这是与其它兄弟剧种的一个较大的区别。

最值得一提的是川剧小生褶子上的水袖。京、昆等小生的水袖都是相连在褶子袖口上，而川剧小生的水袖则不然。它是以穿于褶子内的“香汗衣”的长袖口(长于褶子袖口约6寸左右)来当作水袖使用。据川剧老艺人讲，这样穿着一是来源于生活：古时四川袍哥所穿的汗衣(内衣)就是长长的袖口，这是因为四川地处山区，行走不便，长袖口既可用来扇风又可拭汗。于是川剧艺术家们使吸收和借鉴了袍哥的这一穿着特点，再经过艺术化的加工和变形，运用到了川剧舞台上；二是便于戏曲舞蹈，这样的水袖不仅掸起来显得更为轻盈，而且在踢、衔、飞、旋褶子时更加轻松自如，潇洒飘逸。



川剧老艺人常讲：“戏无情不感人，戏无理不服人，戏无技不惊人。”这句话充分说明了技巧在表演中的重要性。比如川剧折子戏《放裴》就充分展示了小生褶子功技巧。

《放裴》是川剧大幕戏《红梅阁》中的一折，这折戏仅短短30分钟，要求演员主要通过做功来表现人物的情绪，推进剧情的发展。川剧小生褶子功中的飞、衔、踢、掸等高难度技巧在这折戏中得到了充分体现。如戏中裴生得知慧娘被奸贼贾似道杀害之后，以一个前衔襟横叉飞过椅背的动作来表现他此时的惊骇。在“疑团解开之后”的这段戏里，运用了前飞襟、后飞襟、掸襟和撒襟等褶子功技巧，来表现二人心灵相通，彼此相爱的热烈情绪。当李慧娘突然告知裴生“三更时分贾似道命廖尽忠前来杀你”时，又运用了一个高难度的褶子功技巧——转身后衔襟。来表现此时人物内心恐惧的情绪。后面的“三追三赶”这段戏，运用了端襟、蹲步掸襟技巧以及寻靴等动作来表现裴生惊慌失措、极度恐惧的心态，将戏剧情节推向高潮。



成都哪里看川剧表演？再如川剧折子戏《石怀玉惊梦》，在剧情发展到高潮部分时，通过运用小生褶子功技巧中的踢三襟，把石怀玉当时神志恍惚、精神崩溃的恐惧心理表现的淋漓尽致。而川剧经典折子戏《逼侄赴科》一剧中，潘必正与陈妙常有佛堂拜别的一段戏里，巧妙地运用了前后飞襟的褶子功技巧来表现潘必正此时依依不舍的离别之情。总之，应该说褶子功是川剧小生表演中最具特点的一种程式技巧。

一、踢襟

一般分为左踢襟和右踢襟。在表现时身体略前倾，使前襟轻轻荡出，蹦脚面，足尖位于前襟左方或右方的折缝处，往外小踢腿。使前襟平平飞起。这使得川剧小生呈现一种“轻、飘、美”的舞台艺术形象。



二、蹬襟

吸腿、耸肩和外挽袖抬臂，使后襟平直，动腿向后上方略用力蹬出，使后巾飞起或搭于肩上。

三、衔襟

分为前衔襟和后衔襟。前衔襟要求先挽袖，抬臂，提起前襟后，头略俯，用口吸气，使前襟衔在口中。后衔襟难度较大，要求挽袖，抬膀，身子前倾，用后腰小抬腿蹬出，用口吸气，使后襟衔在口中。



除了以上三种技法外，川剧小生还有顶襟、勾襟、掺襟、拈襟、理襟和撒襟等独特的表现技法，不再赘述。

天府锦绣梨园是名角荟萃的川剧戏曲会馆，以经典川剧、民间绝艺表演为主营项目。西蜀文明薪火相传，弹唱间昔日梨园风采重现，传统余音绕梁不息。听琴声拨动，不觉梦回古蜀。销声匿迹的手影戏重返民间，变脸、滚灯驰名国内，杂技手影精妙传神，古筝清音妙不可言。



黄龙溪变脸演出，天府锦绣梨园志存高远，戏曲文化传承与时代精神创新，成为景区传统文化的代表和标志之一。通过传承创新古老的巴蜀曲艺，使渐渐消音的曲艺文化在戏馆重现声色，让身怀绝技的名家回归民间。