欣赏9月28日刀郎发行的新歌画船记

泠泠江月 · 发表于 2020-10-6 10:47

画船记刀郎《弹词话本》专辑

画船记刀郎优酷网

画船记 - 刀郎

词 Lyrics：刀郎

曲 Composer：刀郎

编曲Arrangement：刀郎

制作人Producer：刀郎

音乐统筹Musical Co-ordination：张旖旎Judy

电吉他E-Guitar：梁怀京

声乐指导Vocal Coach：王冠

录音：张旖旎Judy

混音Mixing：Jeff Fields

母带Mastering ：Matt Chowning

录音室Recording Studio：Soundquake Studio/Redbird Studio

OP：刀郎

这第一杯呀一呀么一杯酒

王先生辞了故人桥堍彻夜的宫灯

那夜映在青色的河道里奔了前程

风火墙收留了咿呀呀无主的戏子

她们睡在赤裸的船桨上猎猎的风尘

这第二杯呀二呀么二杯酒

画船里生离死别忧心天下的君子

牌楼旁那小轿顶上一盏太平的灯

他们醒来的时候潮湿得有些疲倦

掌声热烈地拍打水面强颜的欢声

没有三月柳的吊脚楼没有胭脂扣

桥上高高的彩灯挂着富贵再临门

第三杯呀三呀么三杯酒

他们醒来的时候潮湿得有些疲倦

掌声热烈地拍打水面强颜的欢声

没有三月柳的吊脚楼没有胭脂扣

桥上高高的彩灯挂着富贵再临门

明月正呀正呀么正当头

他们醒来的时候潮湿得有些疲倦

掌声热烈地拍打水面强颜的欢声

弹词话本

歌手名称：

刀郎

发行日期：2020-9-28
发行公司：商流羽文化
语言种类：国语

专辑简介：刀郎2020年最新专辑《弹词话本》。“受话本和戏曲的影响，让我从小对江南就有一种深深的情节，而苏州符合了我对江南所有的想象。我观察着周围的一切，模仿着他们的生活，评弹、昆曲及吴语，琵琶、三弦与曲笛。直到三年过后，开始动笔尝试创作这张专辑。这张专辑是我对话本中的人物、故事的陈述，是一个个画面、印象的叠合。就像话本小说一样，这里是一个小书场，我是‘说话人’，希望听众能变成‘看官’，找到我们于时间于空间存在过的痕迹。”——刀郎上午看书下午回家练琴，有时抱起琵琶一天能练上个十几个小时。闲暇时骑着电瓶车，探寻苏州大大小小的弄堂，去光裕书场听书，去听邢晏芝老师的苏州话课，去百花书局、十方书屋、乐桥的古旧书店淘书，边生活边创作。这些作品有些是诗意的思，有所言说，又意在不言中，有些是未加思考的意识，是对存在的呼吁，「弹词·话本」是一个有待于听者用自己的经历与感悟去完成的世界。这张专辑自2013年就开始筹备，制作团队围绕着这个主题尝试了许多种苏州弹词与当代流行音乐的融合方式，始终不甚满意。在一次次尝试中，最终我们决定将创作内容转向研究话本人物。我们的音乐要呈现的是我们眼中的地方文化，而文化是“人文化成”，那必然要转向在这里生长的人、在这里发生的事。做完所有案头工作以后，我们去了所有与话本人物有关的地方实地观察。在众多人物、故事中加以筛选，经过一次次修改，最终以这样的方式与大家见面。是话本也是画本。在瓜洲渡口、在西米巷、在盘门……“说话人”用自己当下的瞬时印象创作的这张专辑，尝试通过完整的作品来实现音乐的视觉化，表现弹词话本中的人物形象，传递出一帧帧画面。十首歌十幅截然不同的画。是缩影也是新窥。杜十娘怒沉百宝箱、情探、珍珠塔……这些耳熟能详的民间故事似乎穿越了时空，“说话人”的匠心下，随时生发。是“说话人”与底本的对话，也是“说话人”与“看官”之间的交流。在四五百年后的今天，当是非对错都已淡然，是否依旧娱目醒心…… 既理智又非理智。看似荒诞，实则上时空逻辑来自于过去与当下的扭结，在「弹词·话本」中，时间趋从于空间，时间为空间述说，是意识形态的一次突破，是直觉品的一次呈现，场面非梦非实、亦梦亦实。

泠泠江月 · 发表于 2020-10-6 10:54

2020年9月28日，刀郎，带着他的新专辑《弹词话本》，强势归来，并发布新单曲《画船记》，刀郎表示歌曲“就像话本小说一样，这里是一个小书场，我是‘说话人’，希望听众能变成‘看官’，找到我们于时间、空间存在过的痕迹。”这次创作是意识形态的一次突破，是直觉品味的一次呈现，场面非梦非实、亦梦亦实。

他，用歌声诉说着对音乐的执着与热爱，用行动告诉人们，他，回来了！

泠泠江月 · 发表于 2020-10-6 10:58

【转载网络】听《画船记》有感

熟悉的嗓音，初是“看官，请听我慢慢道来”的款款，紧凑着便是戏腔，时空跌入纵深处的舞台：王先生离开故人，乘坐画船奔赴前程，那宫灯彻夜着地亮，如黑夜中一朵红花，夜色深暗，他在青色的河道上，在伶人的咿呀声里离开了，留下我们观望这个几百年前的夜晚。

布景一般的夜，这次第，是辞了父母弟兄，罗帷娇娘，还是离了青楼红颜，谁知道？一个时空里的旅人，在信息时代的亿万图像中，从记忆库里出来，是苏三所爱么？此去求得功名前程，做个为世开太平的君子。潮湿的疲倦，强颜的欢声，一咏三叹，说话人一说再说，看客们听了再听，故事模糊了，光影错落的夜里一个梦境：说话人醉了，这宫灯明，河水青，这落在尘埃依旧欢笑的戏子，船里忧心天下的君子……愿天下太平，愿富贵临门，这现世的心愿，埋在所有人心里罢？三杯酒已过，隐隐绰绰的，故事中那些故人却珊珊走来……

几千年华夏历史积攒下来的故事里，不乏民间百态人生传奇，庙堂江湖才子佳人的故事，贞烈女负心汉，奇女子痴情人，难得如意曲折多舛的故事里呀，希冀未卜人生终得圆满，相信天理昭昭天道轮回，劝人向善的祝祷，好有好报的箴言，要如花美眷不负春光，要情不知所以终能起死回生，平生遭际生死悲欢，在这人烟辐辏的市井小巷，河埠码头，风火墙里，梨花院落一遍遍上演，编成戏本弹之唱之，笙箫鼓之，那边唱的虽是人家故事，这边听的却是自家心思。

一个真正的诗人，是历史的遗民，也是开风气的先驱，因他懂得继承和撷择，提炼精华为己所用，走前人没有走过的道路，另辟蹊径。听《画船记》，依稀间竟然能感觉到刀刀早期作品《虞美人》《晚来风急》的遗绪。从古典经典诗词作品，到市井生活记录（比如《五一夜市的兄弟》），他从不曾忘怀那古老的中国，民间的中国，也从没有离开过当下的世界，而是一直作为一个记叙者，旁观者，传达者，不遗余力地创作着。他选择苏州，这里有他对江南的所有想象，那么多弹词，那么多话本，里面有传统习俗道德规范，日常审美人伦关系，每个微小人物的悲喜充斥着烟火气的人间，作为一个中国人，骨子里都受到过它们潜移默化的影响，文化的力量之大，不仅只有文字语言的功效，更是因由丝竹管弦音声的渗透渲染，现如今，在那整本戏剧弹词曲目，昆腔小调和现代流行音乐之间，能否打通界限壁垒而不落窠臼，似顺手拈来又不见痕迹，绵密厚重又轻快优雅？显然可以，而且是这样新鲜好听的方式，衔接得天衣无缝，妩媚别致，令人难辨古今，恍如置身一梦，足见功力巧思，更不用说刀刀那一美妙的歌声画龙点睛，娱耳醒心。音声是转瞬即逝的艺术，在传情表意的功能上并没有古今之分，将这些素材融为一炉，把往日的故事打磨成一颗珠玉，重新唤起现代人的记忆，刀刀做到了，而且打上了刀式难以仿制的印记。所谓的地域风格，再也无法限制他那百变的手法，这一位神仙大厨啊！

从刀刀唱《绣荷包》开始，就爱听那沙哑细腻的嗓子唱甜美旖旎的歌，真是别有一番风情，想象他若是唱戏，必当韵味横生，果然。