小提琴协奏曲《梁祝》和作者一家禺草号汉阳

paila51 · 发表于 2021-6-3 10:40

小时候，堂屋（二楼）里的那部老台式留声机，常给我带来美的熏陶和享受。只要父母在家休息，就会拿出所钟爱的唱片，一一播放些好听的乐曲。除肖邦、巴赫、李斯特、贝多芬等世界名曲外，俞丽拿（演奏）的小提琴协奏曲《梁祝》也在其中。每当掀开留声机那厚厚的木质大盖顶，放上黑胶唱片(或塑料唱片)优美的旋律就会绵绵不断地从中流出，在整栋楼房或里弄间流荡，舒适惬意！随着“破四旧”运动的深入，那台留声机和家中唱片书籍文物一起“飞了”，留下沙漏般的回忆伴随一生。

我印象较深的还是那部《梁祝》(曲)，因下农村前跟黄阿姨（黄奉节）学过一段时间的小提琴，为醒悟和启发，不时拿电唱盘躲进被子中偷偷地听，被余丽拿精湛的演艺和技巧所折服。但对曲作者一直没太在意，一个偶然的机会，在乐谱的作者处看见“陈钢”二字，通过书本和网络，这才“结识”了，陈钢和其父陈歌辛及他们一家人，对他们家的悲惨遭遇也略知一二。

陈钢在《忆当年梁祝的偶然与必然》中写道：“当年，我一个20岁出头的学生写爱、写人情，似乎有其所难。谁都没见过‘梁山伯与祝英台’。可是，我写的不仅仅是中国古代梁祝的爱情传说，更是在书写心中的那份爱……”

更让我想不到的是，陈钢是在，极其恐怖环境，万分悲愤心情下创作“梁祝”这部优秀的作品的。当时陈家正在惨遭常人难以想象的摧残和磨难，他是在顶着政治、经济双重压力的高压下，以非凡的毅力使作品，顽强倔犟而生，并达一鸣惊人震撼神州之目的。思念、分离、悲愤、惆怅，居然也是种不可磨灭的创作源泉和动力。作者是用心中的那份爱，是心灵深处的颤抖，是呼唤，是发出来自肺腑的呐喊、是控诉……他将那分情感融入到每个音符、每个音节，汇集成涓涓细流，浩瀚的大海……优美而动情的乐章，激励着每一位欣赏过此曲的人。这是陈钢青春活力的倾注，是经久不衰的艺术力的再现，其魅力能与日月同辉，让《梁祝》这优美动人的旋律（故事）地久天长。

小提琴协奏曲“梁祝”的影响力不容置疑，被誉为中国民族交响乐之魂。“梁祝”于1959年首演，作为主要创作人陈钢，此时他亲爱的父亲陈歌辛，正在安徽白茅岭接受劳动改造。陈钢是家中的长子，从精神到生活上，均承受着巨大的折磨和痛苦。

1957年陈歌辛被打成右派，发配到安徽山沟里的白茅岭劳改农场，那里生活条件极差气候恶劣，繁重的体力劳动使其瘦得皮包骨头，从肉体到精神饱受折磨，超出人们的想象。作为家属的陈钢也未能幸免，大儿子陈钢被冠以“右派孝子贤孙”的骂名；二儿子陈铿原是数学奇才，在复旦大学相当不错，因受父亲牵连，竟被送到江西喂猪。幼子陈东当年尚小，却没一个完整家庭和父亲的关爱；女儿陈小丽受惊吓则终日一语不发，陈歌辛的夫人金娇丽，是位倔犟刚毅的女子，独自一人扛起了全部的生活重担，过著艰辛的、暗无天日的生活。

就是在这种极度艰难的情况下，当时在“上海音乐学院”的陈钢，却被院党委责令（安排）创作其作品，为“新中国”成立十周年献礼。难以想像，他是以怎样的一个心情写下了这部不朽的《提琴协奏曲“梁祝”》的，或许，正因为遭受了如此的彻肤之痛，才得以创作出震撼人心的乐章。这如泣如诉的旋律中，揉进了陈钢多少眼泪和难言之隐，这是发自心灵深处的呼唤和抗争。

提琴演奏家余丽拿演出前的照片。

远在安徽农场的陈歌辛从广播里听到了“梁祝”，激动万分，他叫爱人金矫丽带信，让陈钢尽快将签上名的总谱寄给他。陈钢多么想将作品送到自己的启蒙老师——父亲的手里，可是，在那个是非颠倒，狠抓阶级斗争的年代里，这种人之常情是不可能实现的！不说大义灭亲，最起码得要划清界限，永不与来往。那年，陈钢的爱情也在风雨中飘摇，陈钢与心上人纯真的爱情，无法冲破世俗的屏障，姑娘的家人一致反对和一个右派的儿子交往，尽管与姑娘情深似水，她的家人却始终不同意，在那非白及黑的年代里，政治前途生命非同儿戏，不可引火烧身，更不能殃及鱼池。

陈钢忘不了那个漆黑的夜晚，北海公园里一片寂静，心碎的陈钢不得不与他心爱的姑娘诀别，就在这时，公园的广播喇叭里竟然飘出了“梁祝”的旋律，此情此景，竟如同梁山伯与祝英台的诀别，“梁祝”竟成了他初恋情感的绝唱。

陈钢的举世才华与他的父亲陈歌辛密不可分，陈歌辛的名字上世纪三四十年代，在中国及港澳新地区那是人人皆知。他作为一名著名的音乐制作人，其名和作品一样，早已是家喻户晓深入人心。所创作的歌曲已风靡全国乃至世界，如：《夜上海》、《玫瑰玫瑰我爱你》、《蔷薇处处开》、《永远的微笑》、《恭喜恭喜》、《梦中人》等等不胜枚举，这些优美的歌曲均出自于陈歌辛之手。被誉为“歌仙”的他，在老上海时期，影视界声名显赫，红歌星周璇所演唱的电影插曲，至少有三分之一由陈歌辛谱曲，姚莉、龚秋霞、李丽华、李香兰、陈娟娟、白光等著名影视歌星，也都演唱过陈歌辛的许多作品。而且他作品的影响力一直延续至今，邓丽君、蔡琴、梅艳芳、张惠妹、罗大佑等人，也都在演唱会上唱过陈歌辛的作品，每每唱起都深情款款。陈歌辛一生共写了二百多首歌曲，其中《玫瑰玫瑰我爱你》还被翻唱成英文歌曲“Rose,Rose,I love you”，流行于世界各地。

陈歌辛与夫人金娇丽

人称“歌仙”的陈歌辛，其祖父为印度人，祖母是杭州人，祖父婚后便定居上海。本姓吴，后被其母过继给一户陈姓人家。陈歌辛毕业于格致中学，曾短暂跟随德籍犹太音乐家弗兰克尔学习音乐基础理论及声乐、钢琴、作曲、指挥。其后在上海一些中学教授音乐，并创作歌曲。

年轻的陈歌辛温文尔雅，英俊潇洒，尽管生活非常节俭，没有光鲜亮丽的衣着，但浑身仍然散发着书卷气质和非凡的才华。在上海任教期间，赢得了一位女学生的爱慕，她叫金娇丽，是个富家千金，又是学校的校花，然而才子佳人的相互爱慕却遭来了金娇丽家人的反对，但金娇丽不顾父母的阻拦，勇敢的冲破重重障碍，终于在1934年与才子老师喜结良缘，开始了共同相伴的音乐人生。

此时的陈歌辛不仅对音乐热衷，而且也是个热血青年，心系祖国安危。1941年曾被日本人关押，受尽各种酷刑仍不屈服终被释放。这段特殊的经历却并未使他消沉，而是更丰富了他的内心，激发出更多的灵感用以创作。1942年的《蔷薇处处开》，1943年的《玫瑰玫瑰我爱你》，1944年的《凤凰于飞》和《不变的心》，1945的《夜上海》都堪称经典之作。这些看似风花雪月的背后却暗含隐喻，表达了陈歌辛希望抗日胜利，以及对自由美好生活的向往。

《梁祝》1959年首演于兰心大戏院和当年创作时的陈钢。

抗日战争胜利后，陈歌辛一家来到香港，继续着他的创作，这段时间他们一家人生活的非常安逸，其乐融融。可是，之后的一个决定彻底改变了他们的命运。1950年他应夏衍之邀，放弃了香港较优越的生活，满怀憧憬和希望重回已是“新中国”的上海，那时的他做梦也没有想到，这一决定注定了他日后悲惨的命运。1957年，陈歌辛被打成右派，发配到安徽山沟里的白茅岭劳改农场，1961年，陈歌辛连饿带病死在了劳改农场。可怜的他，仅仅回国十馀年的时间，一位老上海的“歌仙”就这样悲惨的长逝于他曾向往的“新中国”的土地上。1962年，金娇丽来到白茅岭，她带去了一只小小的木箱，捡回了陈歌辛206根遗骨。之后，在漫长的岁月里，伴随她的只有丈夫留给她的那些歌曲以及儿子陈钢的“梁祝”，凝聚着陈氏父子对自由美好生活的追寻，终化为美丽的蝴蝶翩翩飞去......

文学艺术作品的深入理解和诠释，往往离不开它的创作背景。有些人，总想以“正面为主”其理由不让别人说出真相，隐藏那些不可告人的秘密。然而历史本质，就是用文字记述已发生的一切，含背景。我说历史它就是一枚硬币，它天然是由两面组成的。只说一面，那不叫历史，是不真实的。

大音乐家陈歌辛，用他的生命和全家所遭受的苦难，铸造出儿子陈钢的特殊品质及刚毅性格，使他在极度困苦的条件下，完成了这部伟大不朽的撼世之作——《梁祝》”。

《瞭望》新闻周刊2012年6月25日这样记载道：“本世纪初陈钢携小提琴家黄蒙拉、女中音歌唱家王维倩、女高音歌唱家王作欣和青年钢琴家薛颖佳，以《 “玫瑰与蝴蝶”——陈钢和他的父亲陈歌辛的音乐奇缘》为题举办的音乐会，在上海音乐厅重新转动出了老唱片中的上海味道。为了这台音乐会，陈钢悉心准备良久。那天，陈钢看了看本刊记者，笑言，对于你们年轻人来说，说起陈歌辛，或许不一定知道。但给你听几首歌曲，可能就唤醒你的记忆神经了”。