“清瓷之光”抹靓沈阳故宫-五大看点令人“沉醉不知归路”

辽宁王忠新

“清瓷之光”抹靓沈阳故宫

五大看点令人“沉醉不知归路”

8月26日，展期2月的“清瓷之光——‘玖珅雅堂’藏清代精品瓷器展”在沈阳故宫开展，100件（套）清瓷亮相。

本次展览有5大看点：一是沈阳故宫首次展出收藏大家收藏的瓷器；二是完整展现顺治到宣统10个朝代瓷器；三是皆为宫廷御用精品瓷器；四是成套瓷器别有风骚；五是展览分青花瓷、颜色釉瓷、彩瓷三个单元，凸显知识性普及型。

一是青花瓷系列：青花瓷，是指在素瓷胎上以钴料着色，然后施透明釉，经1300℃左右的高温一次烧成的釉下彩瓷器。因釉下钴料在高温烧成后，呈现蓝色，故名“青花”。

青花瓷技术始于唐，成熟于元，明代永乐、宣德时期达到极盛，清代则以发色鲜艳、层次丰富的康熙青花最为后世所称道。

展览第一单元除单色青花外，还展出了青花釉里红、青花加彩等品种丰富的传统青花瓷器。

二是“颜色釉瓷”单元，也称“单色釉”或“一色釉”，是指在瓷器的釉中加上某种金属氧化物，焙烧后，会显现某种固有色泽的瓷器。颜色釉瓷与青花瓷和彩瓷，是明清时期景德镇瓷业的三大主流产品。

颜色釉瓷品种很多，如黄釉、红釉、青釉、蓝釉、绿釉、白釉等。清代中期，宫廷御窑曾制作大量仿宋代名窑瓷器，并成功烧制出炉钧、茶叶末、窑变釉等名品，它们在釉色上有更丰富的表现，亦被归入颜色釉品种。

三是彩瓷系列：彩瓷亦称“彩绘瓷”，是指在器物表面加以彩绘的瓷器。包括釉下彩、釉上彩和斗彩，明清时期是彩瓷发展的极盛时期。

至清代康、雍、乾三朝，瓷器烧制不仅在规模、数量上达到了历史顶峰，瓷器品类也层出不穷，如在五彩基础上受珐琅彩影响、创烧于康熙晚期的粉彩，清代瓷器很多品种都成为了后世推崇和追摹的榜样。

“彩瓷”中就展出了诸多五彩、粉彩等清代瓷器。

沈阳故宫携手玖珅雅堂共同举办此展，就是希望能让更多的观众朋友，通过这些精美的青瓷，更加了解和热爱中国的悠久历史文化，保护和传承好祖先留下的珍贵文化遗产。

（忠新自拍）