《川剧人生》--来至当代青年的声音（之二）川剧，将要失传的精髓

巴蜀皓月 · 发表于 2023-6-24 18:10

川剧，将要失传的精髓

王浩然(学生)

川渝蜀地，景色奇伟，瑰怪，非常之观。山之景，峰峦雄伟，奇峰罗列；水之景，波澜壮阔，烟波浩淼。在这民熙物阜的地方，孕育出了独有的蜀地文化。而川剧便是这伟大文化中的一颗明珠，可这颗明珠的光芒已经不像从前那样耀眼了。

川剧最早起源于唐代，当时被称为川戏。明末清初的时候因为各地戏班逃难到成都昆曲、弋阳腔、青阳腔、陕西梆子等声腔流入四川，后来到了乾隆、嘉庆年间与当地的薅秧调融合形成了川剧独有的“川江号子”，辛亥革命后，高腔、昆曲、胡琴、弹戏及川剧本土的灯戏在演出过程中融为一体，形成了我们现在所知的“五腔共和”的川剧。

四川成都被号称“天府之国”在鸾翔凤集的文化背后，川剧也有着不可或缺的位置。我穿过闹市的繁华，挤着喧嚣进入了宽窄巷子，石灰色的墙壁揽着人流曲岩向前。街上全是传统民风风俗的产物。恍惚间窄巷子里传出的阵阵风韵声吸引了我。左绕右拐，走走停停，豁然开朗。只见眼前四五个身着长袍戏服，唱着巧趣戏曲，脸上画着面谱的角儿。眼看他们表演的不正是驰名中外的川剧变脸吗？我激动不已穿过外围人群径直走到了售票处，买好门票后进入里屋，屋里放着十几张桌子，中间有一个很大的看台，此时剧目还未开始。桌子上早就准备好了给各位看客的花生瓜子。我学起了周围人的模样撸起袖子抓了一大把，然后目不转睛的盯着看台，看戏！

不多时，一个角儿空翻上了看台，他身穿红黑色戏袍，脸上画着黑色脸谱，手拿一把红色扇子。此时周围也传来了紧锣密鼓的敲击声。他也跟着音乐舞动了起来，动作大开大合好不潇洒。手中的扇子随着动作舞动，突然间他手一挥红黑色的脸谱穿换成了蓝白色，台下顿时传来一阵叫好。随着表演的的继续，他脸上的谱不断变化，每一次都能震惊台下的我们。有几位外国游客脸上挂着不可思议的表情走到了台前，想近距离参透这到底是怎样的奥妙可都无功而返。表演的最后他饰演的角色在故事中要展现出一段非常生气的神态，只见他不断回头，每一次回头都伴随着新的脸谱出现，在连续变脸十几次后演出在音乐中结束了。台下的观众先是一片沉寂，随后掌声如雷。几名外国游客甚至高喊:“It was amazing！”

走出戏院后我心情久久不能平复，这是我第一次如此深刻的感受到四川传统文化的魅力，做为四川人我不仅心生羞愧。经典的戏剧，经典的变脸，这是巴蜀大地上孕育出的璀璨明珠，是中华儿女的艺术瑰宝！

后来我才发现，川剧，或者说传统戏剧的处境其实并不好，甚至可以说是十分危险的。

川剧距今已有300多年的历史了，目前鬼吹灯、皮筋滚灯等绝技已经濒临失传。造成川剧濒危的原因我认为有以下几点。第一个原因是因为清末民初连年的战乱，再往后的抗日战争，解放战争，无数的名族瑰宝被悉数摧毁，川剧也是一样的。第二近年来科技高速发展，人们休闲娱乐有了很多方式。很多年轻人愿意花20元去买一杯奶茶，也不愿意去买一张戏剧表演的门票，导致很多川剧表演的观众屈指可数。第三是因为传统戏剧学习难度高，学习时间长。这需要从小就进入戏班学习，而现在的儿童娇生惯养很少有能吃下这种苦的。几种因素下，导致川剧逐渐没落了，甚至到了将要失传的地步。可这是我们的伟大的瑰宝啊！1982年四川省委响亮的提出了振兴川剧的号召，各地的戏班，戏院积极响应号召，将即将失传的戏剧剧目，戏剧技法存档入库，各戏班戏院在政府的支持下积极开展各地巡演，但只是斗升之水。

文化复兴必是以经济强盛为前提，2022年是振兴川剧的第40年，也是我国全面建成小康社会后的第一年，这四十年间经济高速发展。同时也有很多人怀着一腔热血扑在了振兴川剧这条路上。可这并不是一些人的努力就可以成功的，这需要全社会共同的努力。学校可以把川剧文化列入课程，组织戏剧表演兴趣社。社会也可以广泛招募志愿者宣扬川剧文化，引导更多的人了解川剧。各戏班也可以将川剧文化精简让大部分人了解和学习，在从中挑选真正有魄力有能力的被这个文化所吸引的人作为接班人。多管齐下一定能让川剧重回我们大家的视野，再现川剧的辉煌！

巴蜀之地的灿烂文化，我们作为巴蜀儿女理所应当要去保护去传承，即使畏途巉岩不可攀我们也要有会当凌绝顶的决心。去守护这中华儿女的文化瑰宝，我不想有一天川剧、戏剧这些中国传统文化东西只能存在在历史书上，那我们这一代人可就是失败透顶的一代了。