《安万现象随想》

kafei9999 · 发表于 2025-1-8 22:05

最近网上有个甘肃民营的安万秦腔剧团，特别火爆。观众对安万的热情、以至于对安万剧团的喜爱，不亚于现目前的追星族们。我从网上的安万剧团现场直播、或安万剧团的演出实况视频里，就能够看出：他们每到一个地方，看戏的是人山人海，人头攒动，密密麻麻的人群，仿佛是一片黑色的海洋，一眼望去，根本看不到边际，数不清到底有多少人！这种景象，我还是在25岁以前的舞台上，亲眼见识过，至今，快40个年头了，万般怀念！

由此，感慨颇深，不由得联想到我们的川剧。

川剧，是我们川人自己的剧种，也曾经是全国数一数二名列前茅的大剧种。分布在云、贵、川，主要以成渝为主。

那么，川剧目前的景象又是什么呢？别说是有安万剧团这种能激发万人观看跟着齐唱的场面，就是赠票，现在看戏的人都寥寥无几。这又是为什么呢？我觉得，从基层面来说，川剧现存的院团，都是体制内，演或不演、练或不练，都不愁吃喝拉撒；从高层面来说，外行指挥着内行，不懂传统戏剧继承和发扬的方向，瞎指挥。而安万民营剧团，他们是自负盈亏，他们必须要自己打开市场、打开戏剧不景气的局面，来养活160号人！他们不得不认认真真的去拼搏，严谨的固守着传统文化艺术，实实在在的演绎着接地气的优秀传统剧目，去接受观众群体的检验从而喜爱。然而川剧，自己总是缩在一个小圈子内，自吹自擂：川剧如何如何的博大精深，但展现出来的博在哪里？精又在何处？都是只想着急功近利的参赛、拿奖、摘梅花。新编、改编接连不断，花大量的人力物力，排出来，演几场，然后就收刀捡卦，呜呼哀哉！为了应付比赛拿奖的时间，翻来复去就那么几个折子戏的选段，注意，是选段！怎么能展现“唐三千，宋八百，唱不完的三列国？有一种误区，说：老年观众会越来越少，我们要培养年轻观众。试想：哪一个戏迷又不是从年轻走到老？从年轻喜欢到老？为了这一种说法和思维，就大量的所谓改革——加音乐、加舞蹈、加不伦不类的服饰、整话剧的舞美、连我们最重要的生角行当，以后都可以不要了，因为都不用什么口条功夫，胡须都是粘贴上去等等。这些，一系列神操作下来，完全把自身的优势丢掉完了，改成了老也不爱，年轻也不喜的“四不像”！其结果，年轻观众没有吸引进来，反而把老年观众也“吓”跑了。

传统文化，历史悠久，美轮美奂，无论老少观众，都是非常喜欢的。戏剧啊，要接地气，许多传统剧目，都是一个又一个古老的民间故事，老百姓们摆谈起来都是津津乐道，百看不厌，演到精彩之处观众们同样会跟着哼跟着唱。而许多新编题材，不是“量身定制”，就是故事题材枯燥乏味，只是为某种意义上的奖而排，根本不是为观众的喜好和需求而排。甚至有些编剧水平，写出来的唱词，连戏剧的韵都押不到，可想而知，所谓的好，只能是欺上瞒下，昙花一现！再这样不断的循环下去！川剧出路究竟在哪里？还有数一数二那一天吗？

试想：认认真真复排几个过去经典的传统戏出来，不用动刀，不用花里胡哨的改，只需老老实实、原汁原味承接下来，行不行？我为其答案是，可能多半不行。为什么？因为现在许多人已经达不到过去的艺术境界了。有些唱腔，唱不出那味，那就不唱那味嘛，由作曲的谱出来，唱现在的歌不歌戏不戏的味嘛。有的动作或功夫做不到位，那就删减嘛，取消不做嘛。这样一来，观众们看完戏，肯定还是边走边叹，唉：根本赶不上当年的某某某……

事实，现在年轻演员各方面条件，都比过去好。扮相、身材、基本功等等，都有啊，为什么艺术上就赶不上过去的先生们？更别说超越。其实我想，应该就是我前面说到的种种因素。保留下来的剧团，他们都只有优越感，而无危机感。

安万剧团，民营，在我们这里，俗称“火把”。但在我的心里，“火把”二字，它不是贬义，而是褒义！我认为，火把，在黑暗中，它能给自己带来光明，同时也给别人带去了光明。它在给自己引路的同时，也给别人照亮了前进的方向。这，就是火把的意义！

安万现象，值得戏剧人深思学习，更值得戏剧界的深思和学习！为安万民营剧团鼓掌！