蜀中遗韵：李调元的文脉与烟火 （散文） 文/袁竹

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在川北罗江那蜿蜒曲折的青石板路上，仿佛还能穿越时空，听见一个七岁孩童清澈而响亮的吟哦声，回荡在古老的巷弄之间。那是乾隆年间一个雾气缭绕的清晨，阳光透过薄雾，斑驳地洒在青石板上，闪烁着银色的微光。李调元，这位未来的文学巨匠，正静静地立于一株枝繁叶茂的梧桐树下，他的身影被晨光拉长，与古朴的景致融为一体。

梧桐树的叶子在微风中轻轻摇曳，仿佛是大自然的琴弦，被无形的手指轻轻拨动，发出沙沙的声响。树叶间透过的光线，如同细碎的金银，洒在李调元稚嫩却坚定的脸庞上。他身着粗布衣裳，眼神中闪烁着超越年龄的睿智与光芒，仿佛能洞察世间万物的奥秘。

此刻，一句“浮云来万里，窗外雨霖霖。滴在梧桐上，高低各自吟”从他口中缓缓流出，声音清脆悦耳，如同山间清泉，又似林间鸟鸣，瞬间惊艳了整个乡里。雨丝不知何时已悄然降临，它们轻盈地飘落在梧桐叶上，发出滴滴答答的声响，与孩童的吟哦声交织在一起，构成了一曲天籁之音。

雨珠在梧桐叶上跳跃、滚动，最终汇聚成涓涓细流，沿着叶脉缓缓滑落，滴落在青石板上，溅起一朵朵水花。那水花晶莹剔透，宛如珍珠散落人间，为这古朴的街道增添了几分灵动与生机。空气中弥漫着泥土与梧桐叶混合的清新气息，夹杂着雨水的湿润与凉爽，让人心旷神怡，仿佛所有的烦恼都随着这清新的空气飘散而去。

李调元的诗句如同春雷般在巴蜀大地上炸响，他的“神童”之名迅速传遍了四面八方。人们纷纷走出家门，聚集在梧桐树下，目睹这位少年的风采，聆听他那充满智慧与灵性的吟唱。那一刻，整个罗江仿佛都被这股文学的力量所震撼，连天空中的浮云也仿佛被这诗句所吸引，驻足不前，静静地聆听着这来自蜀地的天籁之音。

他的一生，恰似这诗句中的雨滴，经历了高低跌宕的历程，却始终浸润着蜀地的文脉与烟火。那青石板路上的每一块石头、那梧桐树下的每一片叶子、那空气中的每一丝气息，都仿佛在诉说着这位文学巨匠的传奇故事，让后人永远铭记于心。

李调元，诞生于一个弥漫着墨香与智慧的书香门第，自幼便与书籍结下了不解之缘。五岁之时，他已能捧读《四书》，那双稚嫩的手轻轻翻动书页，仿佛触碰到了千年文明的脉络。七岁那年，春日午后，阳光透过雕花窗棂，洒在庭院之中，父亲指着檐下那张错综复杂的蛛网，轻声出题：“蜘蛛有网难罗雀”，话语中带着一丝考验的意味。李调元抬头，目光如炬，不假思索，脱口而出：“蚯蚓无鳞欲变龙”，声音清脆，回响在庭院的每一个角落。那一刻，空气中似乎都弥漫着一股不甘平凡、渴望翱翔的傲气，连微风都为之震颤。

少年时期，他随父宦游江南，那是一幅幅如诗如画的景致。烟雨蒙蒙中，楼台亭阁若隐若现，仿佛是水墨画卷中的仙境。他漫步于这烟雨楼台之间，博览群书，每一本书都像是打开了一扇通往新世界的大门，让他的心灵得以遨游于古今中外的智慧海洋。而当脚步踏入京城，那座庄严的翰林院更是成为了他灵魂的栖息地。在那里，他埋首于浩如烟海的典籍之中，如同一块永不满足的海绵，贪婪地吸收着每一滴知识的甘露。

那些年，李调元的书房，名为“万卷楼”，实则是一座知识的宝库。十万卷典籍，如同巍峨的山峦，层层叠叠，堆叠成一座知识的峰峦。书页间散发出的淡淡墨香，与窗外偶尔飘进的桂花香交织在一起，构成了一种独特而醉人的气息。阳光透过窗棂，洒在书架上，金色的光芒与古朴的木质相映成趣，每一本书都似乎在低语，讲述着千年的故事。在这里，时间仿佛凝固，只有翻动书页的声音，如同历史的脉搏，在静谧中跳动。

西川之地，因有了这座万卷楼，而平添了几分文化底蕴与厚重。每当夜幕降临，灯火阑珊之时，万卷楼内依旧灯火通明，那是李调元不灭的求知之火，照亮了西川的天空，也照亮了后世学子的心灵之路。

然而，官场，那片权力与欲望交织的漩涡，终究容不下他那棱角分明的灵魂。在那金碧辉煌的殿堂之下，暗流涌动，权臣们的笑脸背后藏着锋利的刀刃。他，以一腔孤勇，挺身而出，弹劾奸佞，拒纳贿赂，犹如荒漠中的一抹翠绿，顽强而孤独。但在这片被贪婪与自私笼罩的土地上，他的正直如同脆弱的烛火，几度在狂风中摇曳，几度在黑暗中沉沦，最终，还是在伊犁那片广袤无垠的黄沙中，被无情地吞噬。

伊犁的黄沙，浩瀚如海，无边无际，每一粒沙子都似乎承载着历史的沉重与沧桑。烈日如火，炙烤着大地，将他的身影拉得长长的，孤独而坚韧。风起时，黄沙漫天，如同千军万马奔腾，呼啸而过，卷起的尘土遮天蔽日，让人几乎窒息。在这片荒凉而壮阔的土地上，他静静地站立，任由风沙吹打，心中却渐渐明悟，那宦海的浮沉，不过是过眼云烟，虚妄一场。

归乡的路，漫长而艰辛。他卖掉了那身象征权贵与地位的华服，换回了一辆辆满载书籍的车马。十五车书，沉甸甸的，如同他半生的心血与抱负。他自嘲地笑了，那笑容中带着几分苦涩，几分释然，“泥土觅鸿爪”，是啊，他的一生，就如同那鸿雁在泥土上留下的浅浅爪印，虽微不足道，却也真实存在过。

他将这半生的悲欢离合、爱恨情仇，都化作了笔下的千钧之力。文字如潮水般汹涌澎湃，带着他内心的震撼与呐喊，冲击着每一个读者的心灵。那宏大的场景、生动的细节、深刻的情感，仿佛将读者带入了一个又一个波澜壮阔的历史瞬间，让人仿佛亲眼见证了那段波澜壮阔的人生历程。

归隐后的李调元，成了蜀地文化那不灭的守夜人，他的身影在浩瀚的历史长河中熠熠生辉。他独自坐在那幽深的书斋之中，编纂着《函海》，将巴蜀大地散落的文献如同星辰般汇聚成一片璀璨的知识海洋。从司马相如那华丽铺陈的汉赋，到杨升庵清新脱俗的诗文；从陈子昂那孤高清冷的吟唱，到苏东坡那豪情万丈的挥洒，他以一己之力，如同巨匠般重续了蜀学那断裂的琴弦，让古老的智慧再次回响在这片大地上。

书斋外，群山环抱，云雾缭绕，仿佛是天地间最壮丽的画卷。阳光透过云层，洒下斑驳陆离的光影，将这片土地染上了金色的光辉。山间溪流潺潺，清澈见底，水声与远处山涧的鸟鸣交织成一首悠扬的乐章。空气中弥漫着泥土与花草的清新香气，每一次呼吸都仿佛能洗净心灵的尘埃。

李调元挥毫泼墨，写下那字字如刀的诗句：“医国少良药，疾恶如探汤。”墨香四溢，字里行间透露出他对官场腐浊的痛恨与无奈。他的笔触如同锋利的剑刃，刺破了那层虚伪的面纱，让世人看到了隐藏在繁华背后的黑暗与丑陋。

而当他转身投入到戏曲的创作中时，那元杂剧的魂魄仿佛被注入了川腔之中，让《雨村曲话》成为了梨园中的圭臬。每当夜幕降临，川剧的锣鼓声便响彻云霄，如同雷鸣般震撼人心。那激昂的旋律、生动的表演，无不展现出戏曲的无穷魅力。李调元站在舞台之侧，静静地看着这一切，他的眼中闪烁着智慧的光芒，他说：“戏曲应合乎人情。”这简单的话语，却如同明灯般照亮了戏曲创作的道路。

在这片古老而又充满活力的土地上，李调元用他的智慧与才华，续写着蜀地的辉煌篇章。他的身影与那壮丽的山川、清新的草木、激昂的戏曲融为一体，共同谱写着一段段震撼人心的传奇故事。

最动人的，是他对烟火人间的深深眷恋。在那片被历史风霜雕琢的江南大地上，父亲李化楠留下的菜谱，如同一封封未寄出的情书，被他以川人的麻辣豪情细细品读，最终融入心血，编织成一部《醒园录》。书中记载的一百二十道菜式，不仅仅是食材与调料的简单堆砌，它们是色彩与味道的交响乐，是时间与空间的对话。

想象那腌渍的酸，如同晨曦中古老石巷里飘出的醋香，带着一丝丝历史的酸楚与岁月的沉淀；炖煮的鲜，则像是雨后初晴，湖面上泛起的层层涟漪，每一滴都蕴含着自然的馈赠与生命的活力；煎炒的香，更是如同夏日午后突如其来的雷鸣，轰轰烈烈，震颤心魄，那是火焰与食材共舞的激情瞬间。

他，这位烹饪的艺术家，让江南的“醉蟹”在川椒的热烈中苏醒，仿佛古老的水乡在烈酒的浇灌下焕发了新生，醉人的蟹香与麻辣的刺激交织在一起，创造出一种前所未有的味觉盛宴。而“东坡肉”在蜀地的烟火气中变得更加厚重，那肥而不腻、酥烂入味的肉质，仿佛能讲述出苏东坡当年的豁达与才情，每一口都是对历史的回味与致敬。

《醒园录》不仅仅是一本食谱，它是一座桥梁，连接着江南的温婉与蜀地的豪迈；它是一幅画卷，描绘着美食与文化的交融与碰撞。在这里，你可以看到红亮的辣椒与碧绿的葱花交织出的色彩盛宴，可以听到油锅中食材跳跃的欢快乐章，可以闻到那混合着酒香、醋香、肉香的复杂而诱人的气息，甚至可以感受到每一道菜背后那份对美好生活的向往与追求。

这是一部最早的川菜典籍，更是一曲“肠脑相通”的文明史诗。美食在这里不仅仅是味蕾的享受，更是心灵的慰藉与文化的传承。它们滋养了文思，让人们在品尝之间感悟生活的真谛；文思又升华了滋味，让每一道菜都成为了历史的见证与文化的瑰宝。

嘉庆五年，那场史无前例的大火，如狂龙肆虐，将巍峨壮丽的万卷楼吞噬于熊熊烈焰之中，转瞬之间，昔日藏书万卷的殿堂化作了无尽的焦土与灰烬。火光冲天，映红了半边天际，仿佛末日降临，炽热的气浪夹杂着刺鼻的烟味，翻滚着扑向四面八方，令人窒息。火焰的噼啪声与木梁倒塌的轰鸣交织在一起，如同地狱之门轰然洞开，释放出毁灭一切的狂怒。

李调元，这位蜀地文化的守护者，跪在这片废墟之前，面容苍老而坚毅，眼中闪烁着不屈的光芒。他颤抖着双手，缓缓捧起一抔还残留着余温的书灰，那灰烬中似乎还蕴含着千百年智慧的余韵，却又在指尖悄然流逝。他将这珍贵的书灰小心翼翼地装入洁白的绢袋之中，仿佛是在为逝去的文明举行一场庄严的葬礼，将其葬入特意为书而建的“书冢”。那一刻，他孤独而崇高的身影，在落日余晖的映照下，宛如一位殉道的诗人，以这片焦土为碑，以灰烬为铭，深刻地镌刻着人类文明在灾难面前的脆弱与不屈的坚韧。

然而，蜀地的文脉，岂会因一场大火而轻易断绝？在这片被火焰洗礼过的土地上，文化的种子依然深埋于心田，等待着重生。李调元咬紧牙关，眼中闪烁着不灭的火焰，那是对知识的渴望，对文化传承的执着。他毅然决然地投入到续编《函海》的艰巨任务中，夜以继日，笔耕不辍。在那昏暗的油灯下，他的身影拉得长长的，与四周寂静的黑暗形成了鲜明对比。纸张翻动的声音，笔尖划过纸张的沙沙声，在这寂静的夜里显得格外清晰，仿佛是文明之火在黑暗中顽强燃烧的声响。

直至生命的最后一刻，李调元仍伏案疾书，那双布满皱纹的手紧紧握着笔杆，仿佛要将一生的心血与梦想倾注于字里行间。他的口中喃喃念诵着：“地荒莫道无人种，田在余心未废耕。”那坚定的声音，穿透了岁月的尘埃，回荡在这片曾经辉煌又历经沧桑的土地上，激励着后来者继续前行，守护着这片土地上永不熄灭的文化之光。

六十九岁那年，他矗立于新落成的“小万卷楼”前，苍穹之下，楼影巍峨，仿佛历史的巨擘轻轻一笔，在这方天地间勾勒出文化的深邃与厚重。夕阳如血，将楼体的飞檐翘角镀上了一层悲壮的金辉，余晖洒在他的脸上，映照出岁月刻下的沟壑，也映照出他眼中不灭的光芒。就在这绚烂而短暂的黄昏时刻，他猝然倒下，身体与大地沉重地碰撞，发出一声沉闷而悠长的回响，如同远古的钟声，穿越了时空的壁垒。

倒下的一瞬，他的嘴角仍挂着一抹淡然的微笑，口中呢喃着：“我愿人到老，求天变作草。但留宿根在，严霜打不到。”这宿根，是罗江读书台上那斑驳的青苔，它们在晨露的滋润下泛着幽幽的绿光，仿佛是时间的低语，讲述着过往的辉煌与沧桑；是川剧戏班里未歇的锣鼓，咚咚锵锵，激昂的旋律在夜空中回荡，每一个音符都跳跃着生命的热烈与不屈；是《醒园录》里永不冷却的炉火，火光映照着泛黄的书页，那是智慧与灵魂的碰撞，是文化传承的薪火，无论世事如何变迁，都燃烧得炽烈而坚定。

四周，是静默的群山，它们以一种古老而庄严的姿态，见证着这一刻的悲壮与崇高。山风呼啸，带着草木的清香与泥土的芬芳，拂过每一寸土地，也拂过他的身躯，仿佛是大自然最温柔的抚慰。天边，最后一抹夕阳也悄然隐没，夜幕悄然降临，星辰开始在苍穹中闪烁，仿佛是无数先贤的眼睛，静静地凝视着这片充满故事的土地。

这一刻，时间仿佛凝固，万物皆静，唯有他留下的那句诗，如同夜空中最亮的星，照亮了后人的心灵，指引着他们前行。

今日罗江，重建的醒园之内，荷香依旧馥郁，仿佛能穿越时空，将人的心神牵引至那遥远的往昔。碧绿的荷叶如盘，托起朵朵粉嫩的荷花，它们在微风中轻轻摇曳，散发出沁人心脾的清香。阳光透过云层，洒在这一片荷塘之上，金色的光辉与碧绿的荷叶、粉嫩的荷花交织在一起，构成了一幅绚丽多彩的画卷。

李调元纪念馆的檐角，铜铃随风轻轻摆动，发出叮咚悦耳的声响，宛如天籁之音，又似在低声吟诵着他那未尽的诗行。风，似乎带着一丝历史的厚重，穿梭在古老的建筑之间，让人的心灵也随之沉静下来。

不远处，川菜馆的灶台上，火焰跳跃着欢快的舞蹈，将铁锅烧得通红。厨师们熟练地翻炒着锅中的食材，那浓郁的香气瞬间弥漫开来，勾起了人们深藏的食欲。《醒园录》的食谱在这里得到了完美的传承，每一道菜都蕴含着历史的韵味和文化的底蕴。

而戏台上，生旦净丑轮番登场，他们身着华丽的戏服，脸上涂抹着鲜艳的油彩，用那高亢激昂的嗓音，唱着《雨村曲话》里的悲欢离合。那激昂的唱腔、生动的表情、流畅的动作，无一不让人为之动容。戏台下的观众，或凝神静听，或低声议论，都沉浸在这份独特的艺术魅力之中。

这位被誉为“川菜川剧之父”的伟大人物，早已将他生命的墨迹深深地渗入巴蜀的肌理之中。这里，一半是书卷的冷峻，那古朴的书籍、沉静的文字，仿佛在诉说着千年的智慧与哲理；一半是烟火的热烈，那灶台上的火焰、戏台上的欢歌，又恰似人间最真实、最热烈的烟火气息。而这两者的交融，恰是那文明最动人的模样，让人心生敬畏，又满怀感动。

在这片古老而又充满活力的土地上，每一处风景、每一个细节，都仿佛在诉说着罗江的故事，让人流连忘返，沉醉不已。