戏曲是“角儿”的艺术。角儿通过其个人魅力与艺术程式的规范魅力，成就了戏曲艺术的魅力。只有保持优秀戏曲创作表演者人才辈出，戏曲这棵参天大树才能长青。戏曲的守正创新和繁荣发展，必须围绕培养“角儿”、成就“角儿”、多出好“角儿”多做文章。这一点，与打造“流量明星”是一个道理。所以，当下的剧团，也要高度重视“捧角儿”的工作，着力打造戏曲的流量明星。
一个剧目，要有“角儿”。有人气、火出圈的“角儿”，可以吸引更多的社会关注，将个人的热度传导给作品，不仅为戏曲演出市场带来了人气，也令更多人走进戏曲故事，对传统戏曲传播产生积极意义。观众往往就是冲着“名角”的声望走进剧场的。就像陈丽君、李云霄的迅速走红，带火了《新龙门客栈》等诸多越剧剧目。名角的演出，总是能够吸引大量观众排队观看。戏曲观众“捧角儿”的巨大热情，曾经是传统观演市场火爆的主要原因之一。
一个院团，要有“角儿”。在以前，一个剧团要想生存发展，需要有“角儿”来做领头人。现在剧团里，往往也是以“角儿”为中心的，排演的剧目要为“角儿”量身打造，其他演员也都是为“角儿”服务的。就像最近非常火爆的民间秦腔艺人安万，一曲《潼关》震陕甘，他率团演一地火一地，在线上线下掀起阵阵热潮，谱写了戏曲演出史上新的佳话。
一个剧种，也要有“角儿”。在谈到一些剧种时，我们首先想到不是它的唱腔戏词，也不是服装道具，而往往是在一定意义上代表了这个剧种的名角们。可以说，每一个广为流行的剧种，都有许多名家和名角作为支撑，缺少“角”的剧种，就不能称之为大剧种。特别是一些横空出世的名角儿，甚至可以力挽狂澜，改变一个剧目甚至一个剧种的低迷处境。
好的演员，都是通过经典的角色塑造，才走进观众心中的。没有好剧目，就难有好角色，更难捧出好演员。多年来，戏曲创作有高原、少高峰，新戏数量不少，但鲜见巅峰之作，几出老戏反复演，年轻演员很难有出彩的机会，更难被观众记住。要想捧角儿，必须加大剧目创作力度，不断打造好剧目、好角色，给予演员更多发挥自己个性、专长的空间和舞台。
在流量为王的时代，没有流量的演员，谈不上火爆，也谈不上成“角儿”。一定要集中流量做好宣发工作，用好网络的聚光灯，用好推送算法等技术，针对目标人群，进行精准投放。以流量带流量也是很好的办法，过去捧角儿讲究以老带新，也是这个目的。让年轻演员与名角儿搭戏，甚至让名角儿给年轻演员配戏，通过这样的方式，给年轻演员登台曝光的机会，让观众熟悉和认识演员，会起到事半功倍的办法。
最后想说的是，“捧角儿”最终还要靠真本事。演员要想在舞台上立足，让观众认可喜欢，最终还要凭能耐说话，还得在“唱念做打”上下苦功夫，还得在舞台上真出彩。没有真本事，即便拥有一些网络的流量，受到一时关注，往往也都是喧嚣一阵，很快就会归于沉寂。所以，演员要想成“角儿”，决不能有投机心理，必须从一招一式做起，必须把汗水挥洒在舞台上，才能在舞台上闪耀光芒。
真切地希望戏曲发展越来越好，祝愿越来越多的戏曲演员成“角儿”，为更多地观众所熟知和喜爱。也希望有关主管部门和戏曲院团更加注重“捧角儿”的工作，在演员培养上给予更多关注和资源，为戏曲发展的美好明天，打下更加坚实的基础。
客户端下载
发表于 2025-8-21 17:42
本贴仅代表作者观点，与麻辣社区立场无关。