书画公开课（中国画）：如何读懂山水里的“树密码”

视川

“双线并行勾勒出树枝粗细，几笔皴（cun）擦便显树皮肌理，这就是传统山水画里的‘双勾树技法’。” 8月22日下午，第四届青少年书画传习大会书画公开课，在射洪市委党校继续开讲。重庆第二师范学院美术学院副教授陈茂华，正以 “自然而然——双勾树技法的山水迭代” 为主题，带领大家走近“双勾技法”，用这门既古老又创新的画树方法，解锁笔墨间的自然意趣。

追根溯源：双勾技法里的“古画基因”

“双勾技法可以溯源到宋代，一代代画家把它琢磨得越来越透。” 公开课上，陈茂华展示了他精心准备的《早春图》《晴峦萧寺图》等画作。

“古人画树讲究质感，线条要精准还得有变化。”公开课上，陈茂华还提到倪瓒的勾树风格：“到了元代，倪瓒用淡墨中锋画树干，小枝向上出梢，枝桠在疏密间留足虚空，靠‘笔简意繁’的线条，把文人‘聊写胸中逸气’的哲思藏进画里，这也是双勾技法的一种韵味。”

名家支招：三位画家的 “双勾巧思”

“近现代画家也给双勾树加了新东西。” 陈茂华又介绍起黄秋园、陆俨少、李文信的技法特点，黄秋园用 “秋园皴”（在中国画中，“皴”cūn是表现山石、树皮等表面纹理和质感的重要技法） 强化树干肌理，通过重复叠加的短线皴擦，让树林繁而不乱；陆俨少借勾云勾水的线条，反衬树干的骨力，让树在风、云、水流间尽显灵动；李文信则跳出了对传统技法的“单调重复”，到川陕写生捕捉古木的个性，用速写加水墨留住树的生命力。

“传承不是照搬，而是汲取传统精髓再造个人艺术语言。”陈茂华主张以双勾技法写生自然树木，使“树”这一物象既承载千年水墨魂韵，又生长于当代生活的土壤中。

授课教师简介：

陈茂华：重庆第二师范学院美术学院副教授、美术学系主任。重庆中国画学会副秘书长、理事，重庆美术家协会中国画艺委会委员，九龙坡美协秘书长。

（川网传媒·四川手机报记者 何欣芮 许博宁  摄影 李瀚林）