省川复排《柳荫记》全本首演，时隔多年，巴蜀大地再响“梁祝”悲歌

abcdefg杨荥 · 发表于 2025-10-7 01:43

省川复排《柳荫记》全本首演，

时隔多年，巴蜀大地再响“梁祝”悲歌

原创猪葛革猪哥观法影 2025年9月6日14：00

四川省川剧院复排数月的经典传统大幕戏《柳荫记》在省川剧场首演。演出当天座无虚席，不仅有白发苍苍的老年戏迷，也有刚开始入坑川剧的学生，还有兄弟单位的同行到场学习观摩，可见《柳荫记》在川剧戏迷中的分量，据老戏迷回忆，成都已经多年没有上演过《柳荫记》的全本了，因此他们非常期待此次复排的表现。

本次复排，省川的柳荫记定了三组演员，分别是赵思雅、沈姚，尹莲莲、

豪，梁浩龙、李雨洁。而当天的《柳荫记》由优秀青年演员赵思雅和沈姚主演，分别饰演祝英台和梁山伯。

川剧《柳荫记》其实就是梁祝的故事：祝英台女扮男装前往杭州尼山读书，路遇梁山伯，二人情投意合，柳荫树下结为兄弟。梁、祝同窗三载，情意笃深，后祝英台奉父之命归家，山伯依依不舍与之送行。途中英台借景寓情，暗托终身，并约山伯祝庄相会，但山伯生性忠厚，未解其意。后，当他如约前往祝庄访友之时，英台已被祝父许与马家。山伯悲痛欲绝，从此一病不起，抑郁而亡。英台被迫出嫁之日，着素衣，前往山伯坟前祭奠。霎时狂风暴雨，电闪雷鸣，坟基裂开，英台扑入，与山伯化作二鸟，比翼飞去。

此次复排，基本上是按照当年的老本子来排的，从“英台别家”一直演到“祭坟化鸟”。因此，传统的味道，复古的味道非常的浓，那种古意和老味也是此剧的魅力之所在。对照剧本来看，此次复排其实还是删减了一些情节和唱腔的。想来着实有些可惜，因为《柳荫记》的剧本质量相当之高，但就剧本而言，50年代就得过剧本奖，如果能呈现全貌，现场效果一定叹为观止。不过这都是必须进行取舍的，因为如果一字不改的话，全本得演四个小时，在现如今快节奏的时代，对于演员，对于观众来说，都太累了。

这次饰演梁山伯的是南充团的沈姚。我是第一次看沈姚演戏，之前南充团上成都演《白蛇传》，沈姚是三个许仙之一，但当时我有其他安排没赶上，甚是遗憾。这次看沈姚演梁山伯，权当是弥补没能看到他许仙的遗憾吧。

沈姚的长相是属于那种硬朗的帅气，不柔、不媚。扮相英俊中透露出一股硬朗和稳重，在川剧小生里，这算一种很难得的一种气质，但这份硬朗也可能导致他丧失掉原属于小生的活泼与俏皮。而且从之前宣发的视频上来看，他的扮相，抬头纹有一点重，虽说对于现场的观众来说可能关注不到那么细节的地方，但是若是化妆的时候更注意一点，或许争议会更少一些。

因此我其实是有点担心他的呈现的，但当大幕拉开，演出正式开始后，这些顾虑都不复存在了。梁山伯为人友善憨直，沈姚的硬朗和稳重恰好非常棒的体现这一点，他的山伯，憨直但并不愚笨，真诚且温和，他算的上是当时社会中唯一一个认可男女平等的读书人，也是他在祝英台发表那段女儿觉醒的言论后，表达出对祝英台的欣赏和认同，进而更加交心地谈心，更加对祝英台无微不至的照顾。个人理解，祝英台在“柳荫结拜”一折或许已经对梁山伯暗生情愫，但正是在“书馆谈心”一折里，梁山伯表达出的对于女性的那种尊重，二人在精神层面上有了共鸣，才让祝英台彻底对他芳心所系。

《送行》一折里，沈姚将山伯的那种榆木脑袋不开窍的后知后觉诠释的很到位，不管英台如何暗示，如何旁敲侧击，如何暗送秋波，山伯愣是一次都没有GET到，那种憨直，又并非装傻充愣，完全是基于赤忱和基于对“兄弟情”的信任，以及封建社会，对于女扮男装这一小概率事件的无察觉。此折英台以九妹为由暗许终身，曲线告白，山伯承诺百日之内定访祝庄，本以为能够娶回美娇娘，因此这一折的基调是轻松欢快淡淡带一点惆怅，没想到却为后面“祝庄访友”的悲剧爆发埋下伏笔。

再说饰演祝英台的赵思雅。请允许我在此吹爆小赵同学！当天的赵思雅着实是太令人惊艳啦。赵思雅本就是省川00后里非常出挑的旦角，扮相好看，嗓子也好，此次复排《柳荫记》，又担纲主演，而且还安排她首演，可见院团对她的重视。小赵也非常的争气，此次《柳荫记》她的祝英台极其闪耀，可以说是当天演出最具备光芒的角色，相信以后这样的高光角色小赵会演的越来越多的。

祝英台这个角色是一个极具抗争性的这么一个角色，她反抗封建礼教，反抗传统父权，但是也追求美好的爱情。我的理解，这个角色，其实是外柔内刚的。故而她的形象要区别于其他传统题材作品中的“柔弱闺秀”的形象，她是闺秀，但是是骨子里住着一位女侠的闺秀。因此在戏一开场，她便要求女扮男装去杭州读书，当面对父亲“女子无才便是德” 的斥责，以 “也有女比男儿强” 反驳，甚至以 “祝九娘要变成祝九郎” 表明决心；在课堂下学，和梁山伯讨论“唯小人与女子难养也”的时候，列举众多例子以证女子并不比男儿差时，脸上那种柔弱的坚定，着实令人感动，赵思雅对这么一个内心有侠气的闺秀形象，拿捏的是颇为到位的。

赵思雅在第二折女扮男装赴尼山攻书时，腔里直接带出了男声，可见她对于这个角色的准备非常充分，既然是女扮男装，不仅要在外在上趋近男性，还要在声腔上模仿男性。戏曲中，女扮男装的挺多，但是在唱腔上也尽量模仿男性的女演员并不太多，小赵年纪轻轻就做到了这一点，可见她对于戏负责任的态度。

《访友》一折，是整出《柳荫记》的重头戏，也是在此折，整个梁祝的故事开始走向了悲剧的方向，在这一折，二人的“兄弟情”升华为了爱情，但随即，喜结连理的希望便变成了被祝家、马家棒打鸳鸯的绝望，矛盾的集中、情绪的变化、声腔的爆发是这一折的看点。

对于祝英台而言，在梁山伯访友之时，她已经得知自己被父亲许配给了马家，重逢的喜悦与和被许配给不爱之人相比，似乎就不值一提了，因此她即便因为见到意中人而欣喜，也没有表露出惊喜的情绪；在自爆自己是女儿身时，梁山伯是欣喜，但祝英台却是委屈；到最后告知梁山伯他来迟了，她已经被许配给马家时，那种痛失挚爱的悔恨和反抗却没有结果的悲痛，完全可以从赵思雅撕裂的声腔中听出来，当天坐我旁边的是兄弟院团复排《柳荫记》的导演老师，看到这里时，我听到这位老师小声夸了句，这女娃儿嗓子真可以。

对于梁山伯来说，先是乐滋滋开开心心地去见兄弟，顺便还能相看一眼被许配给他的祝九妹，随后得知原来自己的结义兄弟原本是女儿身，祝九妹便是自己的兄弟祝英台，在经过惊诧、意外、不敢置信过后，便是所爱便是眼前人的那种狂喜，而当知英台被许配给马家后，晴天霹雳，正如唱词所唱“晴天霹雳怀抱冰”，沈姚在这一折上，情绪是完全够的，唱腔上，我听得不多，听不出好坏来，但是和一些资深老戏迷以及玩友交流时，他们纷纷表示，沈姚在这一折表现明显不如《送行》时，即便情感到位了，但这一折主要听唱，他的行腔不够流畅，完全被小赵压住了。

与大众熟知的梁祝故事不同，川剧的梁祝，在最后部分，并非主流的化蝶，而是化鸟。复排柳荫记的导演张崇林老师表示，“川剧并非化蝶而是化鸟，虽说化蝶深入人心，但化鸟更能体现川人的性格——蝴蝶是脆弱灿烂的，鸟的生命比蝴蝶更长久，川人是以这种方式为梁祝的感情祝福。”我觉得这个设定和川剧《白蛇传》的男小青一样，是川剧特有甚至独有的一种表现形式，非常切合地方剧种的地域性，是川剧对来自江浙的爱情故事的本地化重构，这种充满智慧和浪漫的地方性的特色，在地方戏的传承中，异常重要，应当坚定地坚持下去。