获奖剧目高投入、低演出、巨亏损：28年前调查的当代警示

abcdefg杨荥

获奖剧目高投入、低演出、巨亏损：28年前调查的当代警示

金陵戏研社2026年6月2日 10:03陕西标题已修改

编者按：

本文刊发于1998年11月《湖北日报》，通过对湖北省17台“文华奖”获奖剧目生存状况调查，揭示了一个尖锐现象：精品剧目大量获奖却普遍亏损、高投入低产出、甚至“获奖即封箱”，陷入“曲高和寡”的尴尬。文章直指创作目标错位、重评奖轻观众、脱离生活、市场机制不活等深层问题，提出艺术创作必须以人民为中心、走社会效益与经济效益相统一的良性循环之路。时隔二十余年再读此文，文中揭示的痛点在当下戏曲创作中依然不同程度存在，具有极强的现实镜鉴与警示意义。

1998年11月初，湖北省文化厅就全省历届获文化部“文华奖”剧目的演出状况进行摸底调查。调查结果令人震惊与尴尬：17个文华奖获奖剧目总投入975.8万元，全部演出收入仅419.9万元，平均每个剧目亏损33万元。
获奖剧目投入产出严重失衡，直接源于演出场次过少。据统计，17台获奖剧目平均演出不足138场，总量仅占全省演出场次的3.8%。其中，京剧《洪荒大裂变》、儿童剧《希望》、舞剧《元神祭》获奖后竟未演出一场；歌剧《樱花》、歌舞诗乐《楚韵》等，获奖后仅演寥寥数场便“藏之名山，束之高阁”。对此不禁要问：所谓精品，就一定曲高和寡吗？



任何艺术生产都应有目标定位。平心而论，我省大部分获奖剧目凝聚着广大艺术工作者的智慧与心血，具备一定思想深度与较高艺术水准。遗憾的是，不少剧团创作之初便将目标定位于夺大奖，而非赢观众，一旦获奖便视为完成艺术生产任务。加之演出成本高、市场推广难等因素，往往不愿、也不想再演出。
省文艺界权威人士指出，文艺评奖对引导创作、促进繁荣具有重要作用，但评奖多是专家对作品阶段性的思想性与艺术性评判，容易忽视其市场适应性与群众接受度。为抢占评奖优势，一些剧团片面追求大投入、大制作、风格化，忽视日常演出可行性，最终陷入“得奖即封箱”的怪圈。专家认为，演戏是为了给观众看，只有扩大演出、满足群众精神文化需求，才是艺术活动的真正目的。演出增多、社会效益提升，必然带动经济效益，进而为艺术生产筑牢物质基础，形成良性循环。
脱离生活、与群众审美存在距离，也是部分作品曲高和寡的重要原因。调查表明，剧作家唯有深入生活、扎根人民，真实反映群众喜怒哀乐，才能写出专家认可、观众欢迎的精品。那些闭门造车、孤芳自赏的创作，终究难以立足。



演出机制不活，同样制约获奖剧目走向市场。多元文化竞争中，“酒香也怕巷子深”。一部作品获奖后圈内热、圈外冷，绝非真正繁荣。剧团须强化市场运作，改变“等客上门”观念，借助媒体宣传推广精品。
大众化不等于庸俗化，更非低级趣味。剧目的思想性、艺术性与大众性完全可以统一。真正的艺术精品，必然经得起时间与观众检验，绝不会曲高和寡。
获奖剧目因奖得名，更应借名拓市。只有在舞台上反复打磨，才能精益求精；只有赢得更广泛观众，艺术价值才能充分彰显。我们期待，全省戏剧工作者强化市场意识与群众观念，大胆探索实践，让获奖精品真正走出“获奖即封箱”的困境。

原载1998年11月28日《湖北日报》

作者金仁章：曾任湖北日报社高级记者，获美国伊利诺伊州密利肯大学经济系MBA研究生学位，现任湖南北纬二八文化传媒有限公司总经理