川昆辨伪

彭潮溢 · 发表于 2010-10-17 17:09

川昆辨伪

彭潮溢

2007年5月24日至26日，由四川省文化厅主办，中国艺术研究院戏曲研究所、四川省川剧艺术研究院、四川省艺术职业学院川剧学校、重庆市川剧院、南充市川剧团等多家单位承办的“川昆抢救继承展演暨中国地方戏与昆曲论坛”在成都隆重举行。来自祖国各地（包括台湾、香港）的教授、专家、学者、演员济济一堂，观看川剧昆腔展演，讨论昆曲与地方戏的历史、现状及前景，可谓舞台生辉，余音绕梁，创见迭出，令人振奋不已。

此次展演与论坛能够成功举行，主办和承办单位确实是付出了大量心血，诸如组织演出、筹措经费、协调关系、综理会务、遴选并刊发资料……等等。比如像川剧艺术研究院这样的承办单位，几乎是倾巢出动、基本上是清一色的“娘子军”，这就更加让人感动。

笔者有幸应邀到场，深获教益。但是在获益之余，仍感到智者千见，或有一失，有的问题需要再切磋。例如把本不属川昆的剧目纳入川昆展演与川昆文献汇编，就是需要进一步辨明的问题。展演中的《杀惜》（又名《北楼杀惜》）、汇编中的《盗红绡》（又名《越府盗绡》、《盗绡》）就是例证。《杀惜》所唱曲调为[吹腔]，而且是用笛子为主要伴奏乐器。有的人不分青红皂白、把凡是用笛子伴奏的腔、都视作是昆腔，因而把《杀惜》视为川昆。这就错了！而《盗红绡》的主要唱腔分别有[平板]、[步步娇]、[吹腔]、[瓜子金]、[人参调]等。把这些腔调纳入川昆，也是不对的。

我国著名音乐家沙梅老先生在其专著《川剧传统音乐的科学剖析》的第282页中写道：“在二簧的范畴内，还有其他不少唱腔：如‘老调’、‘混江龙’、‘平板腔’（即四平调）、‘玉娇姿’、‘瓜子金’、‘人参调’、‘佛偈子’、‘步步娇’、‘安庆调’、‘吹吹腔’。”在本书的第293页中还有这样一段叙述：“川剧吹吹腔与京戏吹吹腔一样，也是用笛子跟腔。但它和昆曲不同，其原因正如上述。可是有人把它划入昆曲，那是错误的。仍当归在皮簧以内，京戏也是这样划分的。”

另外由四川省川剧艺术研究所和川剧学校合编、四川文艺出版社出版的《川剧音乐概述》一书，对上述腔调也有明确的界定。该书的第319页和第377页有以下叙述：“二黄腔调，有二黄（正调二黄）、阴调（反调二黄）、平板、老调四个基本腔调，二黄是其总称。”；“川剧的平板腔，其它剧种叫四平调。平板是二黄的一种腔调。属这内腔调的还有步步姣、玉姣枝、瓜子金、人参调、佛句子等。它们在曲调、板式、结构等方面，与平板唱腔都很近似，可以说是由平板腔变化出来的。”

《中国大百科全书．戏曲曲艺》卷第273页皮簧腔系中说：“某些辅助性曲调，除南梆子为京剧特有外，其他如吹腔、四平调、拨子等，也是皮簧诸剧种所共用，只是名称及具体变化不同。”

其实[步步姣]、[玉姣枝]、[瓜子金]、[人参调]等腔调，都脱胎于[平板腔]。它远没有[平板腔]和[吹腔]的运用范围宽广，属专腔专用范畴，它只用于《盗红绡》中的红绡和《梅龙镇》中的李凤姐这种角色。它们的起腔，除[步步姣]外，都是用二黄一字的四板头过门起腔。

从词格的角度来看，这些腔调的唱词基本上是沿用皮簧腔系的七言或十言的对偶句式；而昆曲则是按曲牌连套音乐结构耒组词的，属长短句格式。

从板式来看，上述腔调与二黄一字和平板都是使用三眼板（即 4/4拍）。几乎每一句唱词都是在板上起腔，板上收腔。唯有[吹吹腔]是在中眼起腔、中眼收腔；而川剧昆腔的一字须也使用三眼板，但它的起腔和收腔却没有上述腔调那么有规律。

从曲体结构来看，川昆与昆曲一样，属曲牌体结构，如成套使用、则须尊循主曲与通套相协的组合原则和散、慢、中、快、散的节奏规律。而上面提到的腔调、则属板腔体结构。它是在一对上、下句腔调的基础上，运用转慢或加快的速度变化，拓宽或紧缩的节拍、节奏变化，加花或减音的旋律变化等方法衍变和发展唱腔。这些腔调都是在[平板]腔调的基础上衍变、派生出来的。

从唱腔腔调来看，[平板]是一个母系统，而[玉姣枝]、[瓜子金]、[人参调]、[步步姣]、[吹腔]等都是从这个母体分化出来的子系统。它们上句腔调的尾音落在商音上，唱腔旋律围绕商音运行。而下句腔调的尾音却在宫音上结束，唱腔腔调围绕徵音和宫音运行。全曲结束在宫音上，属宫调式。曲调情趣明亮、欢快。从西洋大小调调式体系的角度来看，属大调式。其中惟有[人参调]须单独一提，它的调式虽然没有变，但却因剧情和人物的需要，在唱词运行到第三、四、五句时，唱腔句幅进行了扩充，打破了上下句间的落音规律。曲调围绕羽音、徵音和角音运行，给人以转入小调的感觉，形成了鲜明的大小调式对比，造成新颖别致、异峰突起的艺术效果。这须是个别现象、却值得重视。因为在唱腔的发展和创新上，它是有借鉴意义的。