川剧有必要拍一部新电影

照峰

http://img.mala.cn/forum/201106/22/0954039wkclmmj6016ll60.jpg 2011-6-22 09:54 上传 下载附件 (65 KB)        电影《大人物》海报 http://img.mala.cn/forum/201106/22/101238soisfnnas00hnmhn.jpg 2011-6-22 10:12 上传 下载附件 (115.45 KB)       《大人物》剧组 http://img.mala.cn/forum/201106/22/101511ujuafshfaut2x29u.jpg 2011-6-22 10:15 上传 下载附件 (28.94 KB)             电影《梨园传奇》       今天晚上，看完由吴孟达、廖健、林子聪、金莎、李伯清等人主演的无厘头喜剧《大人物》以后，在欢笑中，我的心久久不能平静，心里不知道从那里说起。     该片以四川黄龙溪古镇为背景，故事是由三条主线展开的，由小健领头川人试图复兴他们的绝技火龙，却苦于没有火药，而这个密方就是泡菜坊的传家宝；由德叔领头的失意男女寻找拍摄素材试图重振节目，于是找到了小健他们，因为也需要传家宝；由诸葛后代领头的坏人试图用泡菜坊的传家宝换钱。贯穿这三条主线的重要物品就是传家宝，因此一段让人啼笑不已的寻宝、夺宝行动就此展开。由于是在四川拍摄，电影又被蒙上了本土化色彩，部分片断和对白着实能引人大笑，这样的故事看似荒诞离奇，实质上，在每一条情节线索中反映当地火龙艺术以及四川泡菜工艺为主题。同时通过每一条故事情节也展示了其他工艺，如糖画，蜀绣，丁丁糖，茶艺等等等。这样一部片子不仅仅给黄龙溪带来了更多的游客，更重要的是，通过故意神秘渲染的泡菜工艺，使得我们四川的泡菜工艺发扬光大，同时，也使当地濒临失传的火龙艺术再次得到振兴发展，其影响程度不亚于二十多年前的电影《少林寺》。不由自主地想到现在川剧的处境，难道说川剧不能拍一部这样的新片子吗？     总所周知，川剧是在四川的土壤和气候中产生，长期历史条件下发展起来了的，具有浓郁的四川人的语言特色和音乐风味，形成了昆高胡弹灯五大声腔，还有众多的绝技绝活，唐三千，宋八百，那丰富的剧目。更突出的特点，不论是悲剧还是喜剧都是带有几分喜剧色彩。长期以来被本土的艺术以及中国的其他戏剧所学习借鉴。具有浓郁的生活气息和群众基础，具有巴蜀文化，艺术，历史，民俗等方面的认知价值，其影响地位价值，这是任何巴蜀文化不可比拟的。     从新中国成立到现在，川剧确实拍了不少与之相关相关的电影或者是电视剧，但是由于摆脱不了故事情节的陈旧老套，随着时光的流逝，大多数成了观众们遗忘的角落。1982年，由峨眉电影制片厂拍摄的电影《梨园传奇》，以清朝末年某川剧戏班在龙门镇演出中的故事为线索展开发生的一些列故事，现在让某些戏迷看了都说这样的故事未免有些老掉牙了吧。     在文化娱乐方式多元化的今天，受外来文化娱乐方式的影响，越来越多的四川人似乎没有机会了解真正的川剧艺术，加上现在的教育，以及一些人的误导，使越来越多的人对于川剧产生了误解和偏见，怪不得近几年来川剧艺术处于低谷状态，怪不得这些相关领导无动于衷，如同木偶一般，正如童话故事里没有吃到葡萄的狐狸说葡萄是酸的一样。而看电影，一直以来是许多人一直喜欢的一种娱乐方式，每次我到悦来茶园看戏，路过前面的太平洋电影院时，似乎形成了鲜明的对比，说实话，川剧确实缺乏一部像《大人物》这样的电影。至今也没有这样在不失喜剧特色的同时让更多的人人是真正的川剧艺术改变过去的误解和看法。创作拍摄一部关于川剧的电影有必要学学《大人物》，但是并不意味着一味的照搬。     大家都知道，凡是事物都具有两面性，而无厘头喜剧更不例外，九十年代初，周星驰的无厘头喜剧曾经影响过一代人，很多人都喜欢这样的艺术形式，曾经也带来像古惑仔一样不好的影响。而川剧艺术独特的诙谐幽默的喜剧形式，一直以来长期被中国的其他剧中以及四川的本土艺术所借鉴。在创作拍摄这部电影时保持着川剧艺术本身所具有的魅力的同时，我们可以吸收无厘头喜剧好的一面，通过电影的形式，让更多的人在嬉笑之中认识真正的川剧艺术，改变他们过去的误解和偏见，刺激他们的好奇心理，把更多的观众争取的剧院唤醒更多的观众具有重要不可忽视的作用。     拍摄与川剧有关的电影，谈不上振兴川剧的需要，而是当今川剧立足生存发展最基本的需要，不论什么剧种，要想在当今立足，新剧目和观众都是不可忽视的力量，尤其是观众。可以想象，如果说再好的剧目没有了观众，后果会是怎样呢。同时，也是当今中国传统优秀传统文化传承的需要，文化是一个国家民族的灵魂，可以想想看，如果说我们自己的东西丢了，连做人的尊严也没有了，再多的钱又有什么用呢。作为中国人，也该想想了。