宝剑锋从磨砺出（修改）

杨昌林 · 发表于 2011-6-26 12:25

                                                               宝剑锋从磨砺出
                                             杨昌林

胡瑜斌夺得了第二十五届中国戏剧“梅花奖”，填补了川剧生角行的空白。我作为他的老师和本届参赛剧目《八件衣》、《卖画拍门》的传授者，应该向川剧同仁及广大川剧观众作个汇报。

当我接到这个任务时，心里忐忑不安，压力很大。因他上届“夺梅”未能如愿，本届也是他的“末班车”。他又该拿什么剧目去参赛？什么剧目最能展示他的长处？这些我都必须为他考虑到位，假如有个闪失，我将如何面对诸多！“梅花奖”是国家级的大奖，而不是一般的演出，要把演员各方面的演技才能发挥得淋漓尽致，评委方可认同。就胡瑜斌的条件而言，无论声音、形象、基本功、演出经验，他都具备参赛资格。幸亏川剧丑角表演艺术家汪洋师兄为他选定了《八件衣》和《卖画拍门》两剧参赛。大家知道，这两个戏是川剧生角行唱做并重的“功份戏”，前辈演得有模子、有素材，剩下的就是我如何去组织、去选用，更加发挥好他的特长，以达到评委的要求水平。从这两个戏的时间长度看，显然不行，每个戏都要删去一半方可。《八件衣》现为二十八分钟，《卖画拍门》现为二十五分钟。删剪也要慎重，不能粗暴无理。首先我把《八件衣》杨廉上场唱的“叹下官在寒窗苦把书念……”删改为直入其戏“叹下官到平原来把民管，众百姓齐称道我为官清廉。八件衣起讼狱酿成祸患……”。类似剧中与戏无关，跑偏的唱词和情节都作了调整。《卖画拍门》也是如此。在白茂林上场的唱词、表演、情节中我作了相对的处理。

在表演塑造人物时，我常给他讲，戏曲演员在台上允许作状、但你一定要先其内而后其外，要真听、真看、真想来揭示人物真实的内心世界，使表演更具感染力。唱腔方面要唱人、唱情来打动观众，“洒狗血”拖长腔时不要让观众乏味，那是人物内心情感的渲泄，要声情并茂。《八件衣》中的杨廉应有别《返徐州》的徐达，《十五贯》的况钟，他们都是“纱帽生”，穿戴一样，年貌相仿，但三人却有千差万别。就杨廉而言，他不是贪官，而是血气方刚的自负，工作作风的粗暴，因而造成冤案。演出时在他的眉宇间都要有所流露，要让观众把“这一个”杨廉和他们看到的徐达、况钟区别开来，演员要在这里下点功夫。《卖画拍门》中的白茂林是以老生应工，是“衰派老生”，要演得衰而不弱、不失精神。衰，是指他年龄、行为所至的表象；精神，是指他的骨气，遇事应对的态度。在拍门这段戏中，对于程式的运用，形体的表演要合符人物、合符情理，如“高抡背”、“丢背包”都不能用，否则，就有为技巧而技巧的卖弄之嫌，游离人物甚远。这些技巧胡瑜斌都有，但决不能用。有人曾为此批评地说：“那么大的岁数，不要摔死了！”在几次拍门中用不同的形体程式、如颤步、膝步、口条、水袖、“耍面人”及眼神等来揭示人物的惊恐无助。唱腔多用下行衰腔，当然，情到之处另当别论，剧中也不乏几处吼喊！戏的结尾也有所改动，目的是使全剧呼应贯穿，因戏的开始胡府恶奴对白茂林说道：“如其不然，我们就要前来抢亲！”在结尾时内场喊出“白老头！我们抢亲来了，把人交出来！”把戏再次推向高潮，就比老本的冷淡收场好看些，使得那个“来抢亲”贯穿全剧。

演员和运动员都不是“心想事成”的行业，必须苦修苦练，用汗水和痛苦折磨出来。在给胡瑜斌排戏的日日夜夜，真是食不甘味，夜不成眠，我和他不知流了多少汗水！一天，主管行政的杜团长为我们买来毛巾说：“你俩爷子太惨了，拿去擦擦汗！”有时我看他累得气息奄奄、变脸变色，只差口吐白泡了，我还给他雄起，他终于向我告饶：“老师，不能这么排！你都是‘70后’了，我也40几岁了，我来不起了！”哈哈哈哈！我油然生了怜悯之心！这就是演员的“台上一分钟，台下十年功啊！”

经过彩排，我心里稍有了点底。我离开南充后不时给他发去短信“开清单”，指出不足。一次，我担心他的“帽翅功”不过关，发去短信，他立即回复：“老师，我正在练！”

正式参赛的头天在崇州走台，为了保证他的声音不受影响，他在台上演，我在台下唱，我们在演双簧，他的调门高，唱得我汗长飙！演出前，我担心这两个戏的强度大，何况前面还有个《装盒盘宫》，就常人演出其中一个也很吃力，他竟“一出三”！这天他参赛演出是成功的！集体配合也滴水未漏，天道酬勤！胡瑜斌“夺梅”成功！并获得评委的好评：“含金量高！”

南充“四大班子”为他召开了庆功会，我有幸参加并发言：鲁迅先生说，饥区的灾民绝不会去种兰花，你们种出了“梅花”，足见南充不是饥区。胡瑜斌虽夺得“梅花奖”，希戒骄戒躁，带好剧团出人出戏，来报答南充党和政府及广大川剧观众对本届“夺梅”的关心和支持！我期盼下届“梅花”仍开南充！