周裕祥大师导演艺术举隅

杨昌林 · 发表于 2012-2-16 10:05

周裕祥大师导演艺术举隅

杨昌林

裕祥大师是川剧界接触“斯氏导演体系”最早的一个，但他不生搬死用，而是按照川剧自身的特点、风格、形式、表演元素，仅仅是个借鉴。他总是在剧情“过不去”、表演“下不来”的危难之际，使出高招化险为夷。
由我主演的大型新编历史川剧《诗酒长安》他是总导演。在《醉写黑蛮》一场戏中，有这样一个情节：李白要当众宣读黑蛮内容，剧本未提供台词，仅提示用一支吹打曲牌，就算李白读了蛮书，这显然不够。因为番使在场要听李白的解读，用汉语不行，番使听不懂，必须使用外语，怎么办。他心生一计，借用了川剧传统戏《回回指路》（唐僧取经路上）中的一支昆腔曲牌。唱词是这样的：“格达呀，呀呀里格里咕噜高……呀呀里……”我们当然听不懂，这是为番使能听懂的特制“外语”。让在场的唐明皇、杨贵妃、高力士、杨国忠及番使为之折服惊叹！这个处理何其妙也。既丰富了剧情，又增强了戏剧舞台的气氛，让观众信服，更好地享受到戏剧视听艺术。可见大师匠心别出。
先生还在剧中特意设计了两个唐时女官，身着白色官服，手执拂尘，把唐时宫廷点缀得淋漓尽致。女官也不虚设，自有妙用。金殿上她们要为李白展开番使呈来的“黑蛮书”，李白醉态踉跄观读。李白疾书回文，她们要研墨展纸。李白带酒，她们要服侍两侧。在李白唱道：“方才间跨风骑鸾九天转”昆腔声中，她们配合李白载歌载舞，为我们展示了一幅幅美丽的画面。如果没有她们的陪衬和烘托，试想，李白身边无人侍候，这既不通情又不达理。舞台上优美的画面组合，让我们好像在欣赏李白系列的壁画艺术。

全剧的服饰由裕祥大师督促设计，并指明去苏州制作。《诗酒长安》顾名思义，酒在全剧中贯穿始终，常常出现，因此他对酒器的设计制作也非常严谨。他对道具师说：“酒器要分等级，不可一视同仁”。

在《曲江春宴》一场戏中，他把西方贵妇浪漫骄奢的生活方式，用到了杨玉环及唐室贵族众夫人的身上，在草坪里个个翻滚嬉戏。安禄山用“娃娃腔”向杨贵妃及众夫人讨要赏钱，高力士逢迎献媚、讨好主子，为剧情增色不少。如果在川剧旧舞台上把杨贵妃及皇家贵族弄在地上去滚，那是有辱尊严的，殊知，这个处理，同仁及观众为之赞赏有加。
该剧在参加振兴川剧展演中，受到来自全国艺术院团同仁的高度赞誉。有两位来自上海、云南的导演对我说：“你们很讲究，连酒具的使用都那么严谨。”可见他们看得仔细。同仁中总是爱在鸡蛋里挑骨头，竟然得此认同，实属难得！
裕祥大师常说：“搞艺术要认真，就像农民种庄稼一样，你哄它下田（不施肥除草），它就哄你上坎（颗粒无收）。”先生对待艺术的认真，就获得了好的收成！
裕祥大师不仅是表演艺术家，而且是集表演、导演、文学、思想于一身的大家。他的代表作《西川图》《晏婴说楚》《烹蒯彻》《江油关》等，塑造的诸多历史政治人物，总是给人一种丑而不丑，透出书卷之气。可谓：大师胸藏有大块，细微之处亦匠心！